中國鳳鳥圖案的起源與民俗
摘要:中國的原始先民通過產卵的概念將鳥類的生育能力與人類的生育能力聯系起來。太陽鳥造型源於古代用動物來表示季節和時代的觀念，被畫在墓葬中，以表達原始人對生命延續的追求。其中，鳥和蛇的繪畫風格反映了部落文化的融合，從而誕生了吉祥和平的想象中的鳳凰之鳥。鳳凰被譽為“美麗的神鳥”，在不同的歷史時期，它在不同的藝術載體上顯示出強大的藝術生命力。由於鳳鳥紋蘊含著吉祥長壽的美好寓意，因此被廣泛應用於各種民間繪畫形式中，並隨著時代的發展越來越民間化。
關鍵詞:鳳鳥設計吉祥民俗
壹、鳥紋的起源
鳥的形象最早出現在新石器時代的陶器圖案上，也是鳳凰形象的雛形。像龍和蛇壹樣，它是中國古代人民的圖騰。在中國的創世神話中，鳥作為祖先占據著非常重要的地位。把鳥蛋作為生命起源和宇宙起源的觀念，在先民的很多部落都出現過，比如殷商、滿族、先秦。與創世紀密切相關的是生殖觀念，因為生殖關系到人類的生存，這種崇拜必須是普遍的。從這個角度思考，我們就很容易理解為什麽我們的祖先會在陶器、玉器等東西上畫那麽多鳥的形狀。雞蛋的生殖意義及其與人類的關系在民俗中廣為流傳。比如很多地區流行女婿去公公婆婆家做客，婆婆要給女婿做荷包蛋。再比如，看望“坐月子”的婦女，以卵子為主要禮物，就是這種生育觀念的遺留。
在古代和花鳥畫之前，鳥的圖案將太陽和鳥結合在壹起，以表達時間，強調生命的永恒。根據考古發現，太陽鳥畫畫的直接原因源於人類對生命的追求，而這種追求往往是人類面對死亡而產生的。古人認為死人在陰間看不到太陽，希望死後能像活人壹樣享受陽光的明亮和溫暖，於是出現了太陽鳥的神話，它出現在埋葬儀式中。鳥和樹枝可以構成太陽鳥的意思，表示壹個特定的時間。從戰國到漢代的出土墓葬中，隨處可見這種太陽鳥的不同圖像，如壁畫、絲綢畫和陶器的圖案。此外，墓畫中還必須有鳥(朱雀、日月)和蟾蜍，表達了死者升仙的思想。四川邛崍縣漢墓磚上出土的羽毛畫像，可以充分表達人們對死者的想象。圖中人物是壹個鳥頭，頭戴皇冠，腹部有壹個太陽，包括鳥類，姿態與人物相同。羽人和太陽鳥的組合表達了逝者升天成仙的思想。從人物的微笑表情和自由姿勢來看，完全是理想狀態。
在花鳥畫出現之前，有壹種常見的鳥的圖形形式，就是鳥和蛇並排畫。這種圖式在學術界似乎成了原始部落鬥爭的圖騰符號。如芮傳明先生、於泰山先生在《中西裝飾比較》中認為，鳥蛇圖是* * *工(水神)與高新民(鳥神)部落之爭，是古代圖騰鳥蛇鬥爭的母題。陳先生在《中國的鳥文化》中也持類似觀點，他引用得更具體。他認為炎帝和蚩尤都是太陽鳥部落的成員，他們分別與黃帝進行了殊死的戰鬥。本文引用了《五帝實錄》中的義雲...天下被擾亂，於是皇帝畫了蚩尤的形象來稱霸天下。天下之鹽，謂蚩尤不死，四面八方各國皆衣。”①於是這種風在後世開始流行。其實，皇帝借用蚩尤的形象，並不是為了宣傳蚩尤，而是為了籠絡他原來部落地區的所有人，或者說是用他打敗蚩尤的豐功偉績來威脅所有人，以此來讓天下太平。作為蛇崇拜的代表，皇帝也是贏家。用蚩尤形象來吸引民眾，只是壹種臨時手段。在更長的壹段時間裏，他必須大力宣傳自己。而現有的鳥蛇格局，特點是以鳥為主體，似乎是勝利者的神氣，而蛇弱小，似乎是配角或受傷者的形象。那麽，為什麽贏家沒有優勢呢？仔細分析可以看出，鳥蛇紋可能是作為初期部落圖騰對立鬥爭的象征而出現的，尤其是在戰爭頻繁的氏族社會。但在氏族社會結束後，戰爭並沒有以氏族圖騰為號召來聚攏人心。這種模式還會存在幾千年嗎？如果存在的話，在此期間會有與時代相關的變化。從戰國到秦漢，花鳥蛇的雕刻已經成為壹定的趨勢。他們不代表特定的部落，這是部落消失和文化融合的結果。由於圖騰的消失和畜牧業的發展，進入文明時代的人們親近鳥類，遠離蛇獸。所以他們在繼承鳥蛇圖式的基礎上，往往站在鳥和鳥的壹邊，逐漸確立“鳥為善，蛇為惡”的觀念。這期間，鳥與蛇的鬥爭往往是人自身力量的寄托。
二、鳳凰圖案的起源
圖騰時代消失後，人們開始改造傳統的圖騰形象，鳥被改造成了鳳凰的形象。這種鳥中之王的出現，不僅象征著皇權觀念，更是化解生死。鳳凰是變化和再生之鳥。這也是解決戰爭的方法。鳳凰是和平之鳥。自此，中國對鳥的信仰進入穩定期，花鳥畫中的鳥作為壹種自然形態也應運而生。當然，蛇的圖騰被改造成了龍的形象，與鳳凰並肩延續至今。
鳳凰的最初形態是以神鳥的形象出現，但形象並不具體清晰，是火、太陽和鳥的結合體。關於鳳凰的起源有兩種說法:壹種是神秘鳥類的圖騰說。詩中說:“天生的鳥是神秘的鳥，卻是天生的商人。”所謂神秘的鳥，是壹種鳳鳥。也就是說鳳凰從天而降，商朝出現了。新石器時代原始社會彩陶上描繪的壹些鳥紋，就是鳳凰形象的雛形。另壹個是彩鳥祥瑞說的。這個說法來源於《山海經》和《南次山經》:“丹雪之山，金玉滿堂，淡水之水出，南流入渤海。有壹種鳥，形似雞，色彩斑斕，文采飛揚，取名鳳凰。是鳥，自然吃，歌舞，見世面太平。”②《外物錄》也說:“其鳥五色寫，喙紅，頭上冠，謂天下太平，君有道見之。”後世人壹直認為，如果出現五顏六色的鳥，那就是鳳凰，象征著吉祥。如《漢書》、《後漢書》、《三國誌》、《晉書》等都有記載彩鳥的出現。據古代記載，“鳳”和“”讓我們知道，這種理想的靈鳥被當時的人民和貴族統治者視為吉祥幸福的象征和愛情的隱喻，其歷史悠久，早在3000年前，最遲在27800年前。③
鳳凰雖然是不存在的生物，但壹直是中國古代先民崇拜的對象。人們認為它象征著光明和吉祥，它的出現可以預示著世界的和平，它也是“鳥中之王”，極其美麗。因此，千百年來，中國人壹直把鳳凰視為美麗和幸福的化身。由此產生的鳳凰圖案更是壹種人工藝術，壹種被神化的虛構生物。其實，鳳凰的形象是各種鳥中最美麗、最有特色的部分，是按照自己的審美觀點進行整合統壹，融合成壹種典型的和諧之美，象征著和平、安寧、幸福、吉祥。從顏色上看，不是單壹顏色的鳥，而是五顏六色的，史書記就是“五彩鳥”。身體上，它有鱗片，這和水族箱有關。它的頭和腳像迅猛龍，尾巴像孔雀。它的步態像雞，但不是家禽中的雞，而是錦雞和山雞的變化。鳳凰的整體形象是各種鳥和蛇的想象組合。
新石器時代河姆渡文化的象牙蝴蝶器上描繪了壹組對稱的鳥紋，可以認為是壹對鳳凰紋。它們相對面對壹個光圈形狀，昂著頭，翹著尾巴，容光煥發。畫中對雙峰的憧憬和追求的表達，可以說是我們原始先民美好願望的表達和寫照。《詩經》說:“鳳凰鳴，於高崗；梧桐生，在晨。”至今在民間流傳的“馮丹朝陽”圖案，與這首詩的含義如出壹轍。
商代禮器“玄鳥伏壺”上刻有壹個奇怪的圖像，研究者初步定義為三個字的組合。人們認為神鳥持有鳥蛋與《殷本紀》中記載的女商人朱蒂吞鳥下蛋有關。但仔細觀察後可以得出結論，喙不是雞蛋的形狀，而是蠶的形狀。所以“鳳鳥向陽”的紋飾完全可以解讀為蠶變的抽象含義，可以視為鳳凰的初始形態。在商周時期，鳳凰被視為壹種神鳥，因此這壹時期玉器和青銅器上鳳凰圖案的描繪突出了統治者的“命運”觀念。此時，幾乎所有的鳳凰圖案都冠有花朵，翅膀飽滿，尾羽長，爪子寬大有力，顯示出壹種勇猛剛健的情態。此時的鳳紋完全是鳥類的神秘和藝術的誇張，形象多為側臉，多對稱排列在青銅器上。冠有三種:多齒冠、長冠和花冠。任何有鉤狀喙的鳥都可以稱之為鳳凰，大部分喙都是閉合鉤狀的。頭上的眼睛多為圓形或橢圓形，鳳身為鳥或雞。長度與長度的比例往往因裝飾的位置而異。鳳紋變化最大的是尾羽，有長尾、豎尾、分尾、對稱尾。長尾鳳紋最長的尾巴可達鳥身的四分之三，誇張程度令人驚嘆。商周時期的鳳紋多為雄渾、莊重、穩重，表現了當時奴隸社會等級森嚴、端莊保守的風氣和審美情趣。戰國時期，經濟飛速發展，百家爭鳴。鳳凰圖案展現了美麗、柔美、多彩的新風格。
自秦漢以來，鳳鳥的形象多是這種被神化的美麗巨鳥。在漢代，楊珊的森林紀念碑上有壹個鳳凰形狀的銘文，下面的註釋說:“天上有鳥，名為鳳凰。”四川出土的“鳳出”磚，在長方形的磚體上雕刻了壹只美麗的長尾鳥。“鳳”字在頭前，“鳳”字在尾後下角，形象地反映了當時人們希望看到鳳凰出現的美好願望。這壹時期，除了對鳳凰形象的描繪外，還有各種神鳥，如朱雀、鸞鳥、猗鳥、、彭等。圖像大小的異同都是鳳鳥的變異和異化，是五彩鳳凰圖案的不同表現。漢代“四靈”有兩種說法:壹種是林、鳳、桂、龍，壹種是青龍、白虎、朱雀、玄武。鳳凰或朱雀是“四靈”之壹，代表南方方向。《春秋禮圖》中說:“鳳凰為火之精，天上為朱雀。”明代李時珍在《本草綱目》中說:“鳳亦南朱鳥。”可見鳳凰、朱雀、朱雀其實指的是同壹種神鳥。
由於鳳凰、鳳鳥、朱雀、朱雀等神話中的吉祥鳥圖案能給人們帶來吉祥、吉祥的感覺，所以這些圖案在漢代的各種工藝品和裝飾品中經常使用。此時的鳳鳥紋講究動態和氣勢，表現出容量、線速度和變化力的整體感。風格威嚴但不強。魏晉南北朝時期，由於佛教的盛行，鳳鳥形象有了新的精神概念。裝飾題材擴大了，花束圖案得到了廣泛的應用。鳳紋多取清新花卉圖案中展翅飛翔的形象，風格別致典雅，輕盈婉約。唐代鳳鳥紋裝飾的形式感更強。造型更為“鳥形”，銅鏡上的許多鳳凰圖案，喜氣洋洋。壹對對“夫妻”，嘴裏銜著壹條系著“同心結”的絲帶，唱著祝福語，象征著幸福。這自然與盛唐時期的物質文化生活密切相關，反映了和平的氣候。此外，我們還可以從唐代頭飾和敦煌石窟的鳳鳥圖案中看到唐代鳳鳥圖案與人們生活情趣進壹步結合的現象。比如在女性頭部裝飾的金釵冠上，鳳凰紋有著獨特的豐滿外觀，體現了時代的品味和愛好。中國制瓷技術的發展，使得鳳紋有了更廣闊的發展。宋元時期的鳳鳥紋飾多表現在瓷器上，線條柔和，格調高雅。在思想形式上，它強調寓意，表達吉祥幸福的民俗願望和氣息。到了明清時期，鳳紋裝飾已經成為壹種特定的造型。無論是圓形、方形還是各種裝飾形式，圖案構成都有自己的內在形式，鳳紋的* * *性形式進壹步規範。
第三，鳳凰鳥紋的民俗
所謂民俗，其實是壹種民間創造，也是在民間學習並代代相傳的壹種思維方式和行為習慣。在社會上，表現為代代相傳的各種民俗。“俗”是指民眾的自我教育，是壹種“人與人互相學習，代代相傳”的東西。民俗是壹個民族文化精神的體現。傳承了幾千年的民間文化，像壹股源源不斷的泉水，是我們民族化的根本。雖然民俗看似瑣碎、膚淺、通俗，但其實其中蘊含的文化意義是非常廣泛、深刻和重要的。因為人生就是由這些所謂表面的東西組成的。壹個民族真正的文化精神，溶於大多數人最平常的日常生活中。古老的民俗之所以代代相傳，根本原因在於它適應了各個時代人們生活和思想的要求，成為壹個民族的精神文化財富。
鳳凰鳥紋的民間傳說在明清時期最為廣泛。在長期的實際設計中，南京織錦的老藝術家們總結出壹套畫鳳的公式:“鳳有三長，長眼、長腿、長尾”。以及“頭如錦雞，冠如如意，頭如雲，翼如鶴。”這代表了明清時期工藝美術上鳳凰紋的成熟裝飾特征。⑤在這壹時期的裝飾藝術中，最具活力的作品是大量的民間手工藝品。在民間的藍印花布、刺繡、采花、木雕、石雕、磚雕和民間剪紙中，形式感更強，技法更多樣。比如在民間，鳳凰紋和花中之王牡丹在藝術形式上有了新的結合。從唐代的雲峰到“鳳凰戴牡丹”、“馮丹日出”，體現在工藝設計的各個部門，所以逐漸壟斷了春風，象征著光明、幸福、愛情和美好，等等。形式越來越精美華麗，同時也成為人們吉祥圖案中的主題繪畫時期。⑥20世紀中後期廣泛應用於民間繪畫。
鳳鳥圖案從古老神秘的傳說發展成為民間廣泛使用的題材。自然是因為其生殖崇拜和吉祥美好的寓意，符合民間繪畫以樸素求福的創作意圖。因此，它自然地融入人民，紮根於人們的心中，成為幸福和美好的永恒象征。它廣泛應用於器皿、建築、服裝等方面，與人們的生活息息相關。在民間，為了表達愛情和幸福，會給戀人送手帕和擁抱，其中繡鳳戴花較為常見。至於民謠民謠，那是離不開鳳凰的。“魚水和諧”、“戲壹蓮”、“彩鳳齊飛”都是民間刺繡題材，深入人心，難以言喻。鳳凰圖案並非封建主所獨有，而是早已成為民間的藝術主題。正是因為馮的親民，人民才豐富了馮的形象和內涵。鳳凰給了人們幸福生活的希望。其實鳳凰早就融入了人們的感情，尤其是在民間的女子刺繡中，簡直賦予了它無限的藝術生命，使其不朽，永垂不朽。俗話說，鳳凰不死，死後重生。這個傳說極其有趣。凡是深深活在人們情感中的東西，盡管歷史悠久，但總會與新時代廣大人民群眾的藝術創作熱情重聚，永垂不朽。⑦根據筆者2005年2月的實地調查，鳳鳥紋在陜北榆林地區的家具裝飾畫中應用廣泛。作品大多以紅色或深紅色為主色調，構圖飽滿，色彩豐富，造型誇張生動。比如有意識的減少有毛的比例有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有毛的有此外，鳳鳥圖案在建築裝飾畫中也體現出明顯的民間風格。2008年4月，我在陜西省昭陵博物館參觀時，發現其正門裝飾畫中的鳳凰圖案非常民俗。構圖分為側面和正面兩種形式。用誇張的方法表現腳和尾羽。造型幼稚生動，色彩柔和淡雅。運用平繪與暈染相結合的技法，藝術風格優美典雅。這在藝術風格上明顯不同於傳統古建築畫中的鳳凰紋和印章畫。突破舊的約定俗成，表現出更多的生活情趣。這幅畫的藝術形式自由奔放，表達了現代人思想觀念和審美情趣的發展。人們對藝術精神的追求不再被傳統的約定俗成所束縛，而是大膽地追求樸素和真美，表達對幸福生活的樸素向往。
隨著不同歷史時代的文化演變，鳳鳥圖案經歷了數千年的發展，不斷創造出新的形式，最終成為被民眾廣泛接受和認可的民間符號。這些嶄新的鳳鳥圖案既體現了鮮明的時代氣息，又保留了中華民族的傳統審美情趣，具有強烈的民族生命力。
註意事項:
陳。中國的鳥文化。林雪出版社。1996第75頁。
②蒲安國。中國傳統藝術-鳳凰裝飾。中國輕工業出版社，2000年，第17頁。
(3)沈從文。龍鳳藝術.作家出版社，1960版，第69頁。
蒯，祁紅。中國人的民間世界。安徽文藝出版社，2006年，第2頁。
⑤同②第33頁。
⑥同③第71頁。
⑦同(3)第72頁。
僅供參考，請大家自己學習。
希望對妳有幫助。
補充:
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青銅裝飾在裝飾設計中的應用