藝名:KAGAYA
生日:1968
出生地:日本埼玉縣尚維市
職業:插畫師
出版書籍:幻想KAGAYA作品集(精裝)(本書僅收錄KAGAYA的部分作品，由日文原版翻譯而來)。
KAGAYA出生於1968。日本奇幻插畫師，擅長數碼繪畫。
1968年出生於日本埼玉縣尚維市，早在童年時代就對自然科學和宇宙學非常感興趣。到了1984，隨著日本計算機普及程度的提高，他逐漸對計算機產生了興趣。65438-0988進入東京平面設計學校學習設計，開始職業繪畫生涯。1990從學校畢業後，開始為星野-techoco工作。ltd .有限公司，並從那時起，他開始使用計算機來繪制框架和合成他的作品，這是他第壹次將計算機應用到圖形和圖像領域。加賀谷的畢業作品《FantasticStarryNight》作為星座明信片出版，成為最暢銷商品。同時，他也是數碼繪畫技術的先驅。1991，開始用電腦畫草稿，構圖。1995年，他用自己所有的計算機工作，在繪畫領域開創了劃時代的“數字繪畫”技法。同年出版了《數碼繪畫》(DigitalPainting)，這是壹部從構圖到色彩和繪圖完全電腦化的作品。他的CG作品意境優美深邃，畫面通透感極強。內容將古代神話與現代科技相結合，廣受粉絲歡迎，在國內外享有很高的聲譽。
到了1995，他開始進行PureDigitalPainting，也就是從畫框到色彩，直到整個作品在電腦上完成。1996後成為專業航天藝術家，加入“星手貼”公司，為天文書籍報刊雜誌和天文軟件創作天體和航天導航的藝術作品，多次獲獎。1996年，《生肖12宮》插畫在日本發行，深受大眾喜愛。此後，CG領域出現了許多優秀作品，並舉辦名為“KAGAYA星座藝術”的展覽。作為壹名天文插畫師，加賀阿桔壹直是天文雜誌《HOSINABI》的封面畫家，創作了許多以天文為主題的插畫。《天界探索》的制作始於1997。1998年獲Trans-ModernArtLtd . 1998年“數字奇妙藝術大會”金獎，同年在日本發行《天體探索》，第二年發行油畫版《天體探索》。2000年，十二生肖油畫發布；Ambiente在惠普公司舉辦的第七屆年度微出版新聞數字藝術競賽(測試)中獲得了數字繪畫壹等獎
KAGAYA的作品畫面極其細致。所有這些純凈美好的幻想，如清澈遼闊的星空，舞動的花瓣，不食人間煙火的星星女神，構築了壹個新世界，屬於Kagaya也屬於喜愛這些作品的粉絲。對他們來說，這就是天堂。
他的代表作是藝術作品《天國歷險記》(セレスティァルェクスプロリングググス).》和《宇宙體》，其中《宇宙體》系列包括《登陸きたいOnthemoon之夢》、《某壹天》、《太陽系之旅》、《星球的生命》、《銀河鐵道之夜》(銀河之夜)等CG電影
Photoshop牽牛花插畫繪制流程Photoshop提供了非常完整的編輯和繪制工具。無論是書籍封面還是海報，這些平面設計作品通常都需要Photoshop軟件對圖像進行處理。本文為大家帶來了photoshop繪制牽牛花插畫的過程，希望對有需要的朋友有所幫助！
1，準備壹個花材，導入文件，調整大小和位置，作為繪圖參考。
2.降低材質層的透明度，鎖定材質層。
3.新建壹個圖層，雙擊圖層上的文字，將圖層名稱改為勾選，使用筆刷工具，調整筆刷大小，沿著花的輪廓畫出花的形狀。
4.再壹次，在材質層的上面和勾號層的下面新建壹層作為大面積上色層，使用筆刷工具，調整筆刷大小，選擇不同的顏色，給花上色。
5.在圖層2上面新建壹個圖層，右鍵創建壹個剪貼蒙版。這壹步是調整大色塊上的細節。
6.筆刷工具，用不同的顏色來繪制花和葉子的細節。這時候會大量使用軟邊的圓形筆刷，這樣過渡會更自然。
7.鎖定勾線圖層的透明像素，使用多邊形套索工具分別選擇葉子、花體和花朵，用相同的色系將勾線的顏色換成各自較暗的顏色。效果如下圖所示。
8、復制2張，調整位置和大小，效果完成。
插圖是怎麽畫的？這座寺廟叫什麽名字？為什麽要學軟件？很難嗎？
插畫是畫在紙上的，這是傳統的插畫畫法，使用紙顏料等。這就是我們通常所說的手繪插畫，而學習軟件畫插畫指的是
手繪板
插圖，或插圖
木板繪畫
插圖是在計算機上繪制的插圖。有必要學這種形式嗎？當然是必須的。目前在線訂購稿件基本都需要用圖形平板來繪圖，因為修改方便，繪圖效率快，所以是目前市場的主流需求。所以大家有必要通過軟件畫壹個插畫。妳就能明白下面的板畫是怎麽回事了，妳就知道為什麽需要軟件來畫插畫了。
板繪通俗的理解就是在電子設備圖形平板上繪畫，繪畫效果呈現在電腦上，會用到。
Ps軟件
和sai軟件，而不是傳統的畫筆和紙。板畫作為科技進步的產物，有著非常方便反復修改調整的明顯優勢，幫助畫師節省了大量的時間和精力，板畫作品也便於保存，不用顏料和紙張基本沒有成本。下圖顯示了圖形輸入板繪畫的效果。
兩個_ _安的眼睛在曬辣椒，但是很難知道軟件的設計思路。
很多朋友會疑惑，軟件的操作方法我都知道。為什麽我去畫畫會覺得很無力，畫不出什麽像樣的作品？這些畫簡直糟透了。壹方面，妳對軟件的使用不熟練。另壹方面，妳沒有通過軟件的設計思維，沒有從真正的層面上掌握軟件。我們通常說，學東西要從道和術兩個層面入手，其中術是方法，道是思維和基礎。就像用了同樣的調料，廚師做的菜比我們做的更香。這就是廚師有做菜的思維，懂得用搭配的調料達到合適的狀態。
為了幫助妳提高插畫軟件的技術操作，提高妳的設計思維，真正提高妳駕馭軟件的能力，同學們可以去找壹個大師級的老師學習，充實自己，開闊眼界。他會在每晚8點在網上免費直播板畫插畫原畫課程，甚至很多零基礎的同學都喜歡聽，因為老師的通俗易懂還挺幽默的，對大家的思維提升會有很好的引導。想學的同學可以去找玉柔老師的魏鑫(諧音):第壹個是w9，最後壹個是卡卡。把上面兩組字母按順序組合就行了。
人生的成功不是無緣無故的成功，不是。
天上掉餡餅
只有不斷學習，不斷加油，不斷供能，才能真正撥雲見月。聰明的人會把別人腦袋裏的東西放到自己的腦袋裏，讓自己變得更強大。
三_常用的三種電腦插畫軟件。
1._S:
PS是公認的最強大的圖片編輯軟件，因為功能強大而顯得過於臃腫。其實畫師能用的功能只占其功能的壹小部分。優點是強大的變形工具，圖層樣式，曲線調整工具等。當然，缺點也很明顯。首先，很多操作必須結合鍵盤。
快捷鍵
使用上，大量操作需要離開鍵盤後輸入再輸入，對數字屏幕患者確實不友好，對外行人來說軟件學習成本高；其次，更新到了2019CC，期待已久的抖動修正(防滑)還是很難用，色彩融合還是不舒服。他強大的制筆和人氣決定了大部分畫家都處於PS的生態中，所以PS被稱為圖像編輯或制作的必備軟件。
2.SAI2:
註意是SAI-2，它在SAI的基礎上完成了翻天覆地的變化，填補了很多不足，完美繼承了前者的很多優點。線條依舊流暢如絲，色彩融合依舊自然感人。這是壹款專門為畫師設計的繪畫軟件。點開重點，是繪畫軟件，而PS是圖片編輯軟件。PS這位大佬只是在剪輯圖片的時候做了壹些繪畫功能。
3.CSP:
是壹款漫畫優勢很強的繪畫軟件。它具有SAI的所有優點和PS的壹些功能。當然，即使是PS臃腫的人也是有改善的。
工作效率
。這個軟件的誕生真正說明了只有日本的工程師才能做出真正為畫家服務的軟件。是漫畫家和日本插畫師的最佳選擇。
總結這三款軟件:
(1)PS擅長厚畫，表現厚重真實的質感和光影，或者用強大的筆刷模仿紙或布的質感展開繪畫，曲線工具也非常容易調整畫面。即使以其他繪畫軟件為主要工具，也需要使用PS作為手稿最終調整的輔助工具，要求指數十顆星。(主要工具)
(SAI 2的優勢在於繪圖。
賽璐珞
插畫，線稿流暢舒展，色彩清晰幹凈，SAI2本身就是壹個清純可愛的小姑娘。
CSP，不用說，漫畫家肯定選了他。
四_仍然只銑S屏。
IPADiOS系統上最好的兩個app:Procreate和ArtstudioPro。
Procreate易學，布局簡單，對初學者非常友好。目前是我知道的iPad上最好的app之壹。
微信時刻
使用IPAD的基本默認就是用這個軟件。最大的問題是它無法導入第三方畫筆，所以習慣了PS和SAI的老鳥們難免會有些許挫敗感。
ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的軟件，在布局設計和功能布局上非常相似，甚至可以直接將PS筆刷和筆刷預設導入APP，默認分組很酸。就連這款產品的防抖也完美繼承了PS的雞肋，只是它的變形工具沒有PS那麽有想象力，大刷的延遲其實比PS好。如果不是英文，這款產品無疑是目前IPAD上最好的APP，沒有之壹。據說ArtstudioPro中文版馬上就要上線了，Procreate已經哭暈在廁所了。據說滿血不閹割的PS也會登錄IPAD，IPAD IPAD上所有的繪畫app都會壹起哭暈在廁所裏。