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水彩線描材料簡單——如何用水彩畫創作出具有民族風格的工筆(半原創)

畫壹個水彩紅黃雙色漸變月季~ |水彩房3號水彩房

-編號00003-

& gt& gt& gt今天的主題:紅黃漸變月季

完成草稿_ 2020年7月18(尺寸:270X270mm)

水彩繪畫室是春夏個人繪畫項目,只作繪畫、素材分享和記錄,不求深刻,只求簡單。繪畫是我童年的第壹個夢想,我為之努力。現在再次拿起筆來畫朋友,壹起畫水彩,水彩畫。定壹個目標,希望在有生之年畫出第99999號。

春夏之交

& gt& gt& gt使用工具

_ _張:特納藝術家的24色管水彩;

_ _:小楷山蓮湖刷,拉斐爾平刷;

_ _手:溢彩貴族300g中粒棉8K四面封膠彩本;

_ _畜牧:2B鉛筆、橡皮泥、平頭尼龍筆、餐巾紙。

& gt& gt& gt學習重點

_ _張溥驅動機械霓虹蛹擠壓;

_ _什麽灰色的姑娘遮蓋性弱,透明,壹般以畫面中的白色調開始。

& gt& gt& gt畫之前說

雙色玫瑰的花語是——為愛付出壹切。

這種愛情,就像雙色玫瑰本身,開放速度快,花期短,像煙花彩虹,美麗耀眼卻短暫。即使花期很短,也要極其絢爛,愛得徹底。

雙色玫瑰(蕾絲色)起源於法國,後傳入中國雲南,主要用於切花生產和容器栽培。

雙色玫瑰花瓣下面是淡黃色,頂端是紅色。交界處妳中有我,我中有妳,特別適合水彩濕畫。

這朵玫瑰我畫了很久。我斷斷續續畫了1天+1夜,主要是出了意外,浪費了很多時間。

首先,用2B鉛筆畫壹個線條畫。因為有很多細節,最後整體字跡不輕。由於水彩的透明性,後期繪畫時,淺色水彩無法遮蓋鉛筆字跡。建議在繪畫前用橡皮泥滾線稿,以滾去浮色。

值得註意的是,畫線稿時壹定要把面與面的關系交代清楚,有利於後期上色。

關於顏色:

我用了特納藝術家的24色管水彩為這個雙色漸變玫瑰。

紅色較暖的部分主要顏色有:12玫紅+14猩紅+16朱紅;

冷紅部分主要顏色有:12玫紅+14猩紅+68品紅(紫紅色),暗部52藍;

暖黃部分主要顏色有:73那不勒斯黃+24永久黃+少許12玫紅;

冷黃部分主要顏色有:73那不勒斯黃+24永久黃+少許12玫瑰和52藍色;

有些品牌的顏料沒有73那不勒斯黃,也可以用生棕+檸檬黃+玫紅+藍色調配。

當我在黑暗中畫玫瑰的最後兩片葉子時,我發現它有點脫膠。最後畫背景的時候發現脫膠嚴重。背景被設計成夢幻的紫色。上色後發現到處都是濃濃的黑點。雖然顏色越來越深,但因為水彩顏料的透明性,脫膠的地方無法掩蓋。背景看起來很花,但後來只是簡單地覆蓋了壹層黑色。妳覺得效果怎麽樣?

& gt& gt& gt程序圖

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& gt& gt& gt詳細描述

整個畫面幹透後,用純凈的12玫紅+14猩紅+16朱紅輕掃灰色部分以表現花瓣的質感效果,冷的部分適當加入68品紅。

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& gt& gt& gt繪畫過程視頻分享

& gt& gt& gt回顧和總結

為了更好的濕連接,亮色的面積可以稍微大壹點,重色可以蓋住亮色。

註意整個畫面中的空間關系和冷暖關系。

畫面幹燥,需要及時用噴壺噴水。

噴完水後,壹定要等水被紙吸收,表面沒有浮水後再畫。

要想玫瑰花濃郁,色素壹定要和諧濃郁,也就是顏色多,水分少。

妳喜歡今天的水彩畫嗎?

為了畫朋友,

和我壹起聊天,壹起畫水彩畫!

春種、長夏、秋收、冬儲

先定個小目標,畫1000張圖!

水彩|超詳細的水彩肉肉畫教程值得收藏Hello babies。本期給大家帶來的水彩教程是最受歡迎的多肉紳士~

在這個水彩課上,多肉的表現主要是幹畫。其實肉肉的好像很難表達。掌握了相關技術後,就沒有想象中那麽難了。本文會盡可能詳細的給大家壹個教程,和Bubu老師壹起畫~

材料的原始圖片

第壹步:觀察

■在開始繪畫之前,妳應該學會觀察和思考,這對小白來說尤其重要。觀察總是要進行的,因為沒有絕對完美的畫面,往往需要根據畫家的審美和理論知識進行主觀調整。

■比如蕭艾看到原圖的時候,就被寶藍色的盆深深吸引,但是這對肉體來說是多麽大的危機感啊。如果把原圖描述的很詳細,整個畫面的主次關系就會混淆,我們想表達的東西就表達不出來了。所以我們要對這個巨大而華麗的盆進行主觀調整——讓它變小,顏色變淺!

■對,就是這麽簡單。讓我們再把重點放在肉體上,這是我們最想表現的。

第二步:造型

■為了保持畫面整潔,節省時間,這次我們用硫酸紙復制圖案,將復制的圖案翻轉,然後用鉛筆勾畫,得到下面的線稿。復制圖案的時候,也可以直接復制這個翻轉圖,這樣會節省更多的時間。

■形狀復制到紙上後,把塑料橡皮泥擠成長條來回滾動,滾動,滾動...鉛筆印會變淺,畫面會變工整~

(據說布布老師的塑料橡皮泥好黑。。。emmm)

第三步:準備

■塗裝前做好充分準備。準備兩杯水,壹杯水是清水,壹杯水是洗筆水。

■同時需要三支筆。壹支幹凈的筆,另外兩支分別蘸暖色和冷色,這樣拿筆:

■兩支筆在手中可以隨時切換。(這也是國畫中最常用的技法。)如果掌握不好也可以壹手拿壹個~

第四步:顏色

■當我們觀察每壹片肉質花瓣的顏色時,會發現肉質邊緣和尖點附近的顏色普遍偏暖,多為黃色、橙色和紅色;越靠近裏面顏色越冷,以綠色和藍色為主。

■每壹塊肉上都會有壹個亮色的位置。我們可以選擇先把這個明亮的部分留白,最後可以選擇用透明筆蘸上極少量的檸檬黃進行過渡。

■只要把握住這些特點,我們畫畫的時候心裏就有底了~

詳細步驟

-肉肉的-

■從左上角開始,用涼筆畫出靠近內側的肉肉位置的顏色(蘸永久淺綠色+少許檸檬黃+少許水)。

未幹時,用另壹支暖色筆快速蘸取少量大紅色,在肉外側的尖角位置點壹下,使兩種顏色自然銜接。就這樣,第壹塊肉就這麽簡單粗暴~

■繼續觀察,右邊兩片花瓣的顏色與第壹片花瓣相比有些發藍。不需要洗筆,可以直接用涼筆蘸少量酞菁藍來畫。

■同樣,靠近肉尖處有壹些暖橙色。用暖筆快速畫出壹點橙色,讓兩種顏色自然銜接,這是關鍵。

■觀察到肉的三瓣下面顏色會更藍更深。在黃綠的基礎上,可以多加壹點酞菁藍,邊緣的暖色區可以適當加壹點紫色。註意,如果畫的比較重或者邊緣比較僵硬,需要用清亮的筆進行過渡,肉亮的部分可以直接留白~

■繼續往下,發現肉的顏色會偏暖,但同時顏色的純度也降低了很多。永遠純色的淺綠色+壹點橘色,再加壹點棕色和紅色降低飽和度,還能在尖尖處點壹個暖色。

■最後三瓣肉的顏色比較偏紅,因為不暴光會比較灰。中間位置以大紅色+壹點棕色為主,邊緣位置是壹點永久的淺綠色,尖銳位置濕的時候沾了大紅色。

■第壹次畫的時候沒有太在意明暗和體積的關系,只關註色彩感覺就好~

■我們可以在第壹種顏色變幹之前畫出樹枝。用卡其色+中黃色塗樹枝的亮部,用棕色+壹點佩恩灰色塗樹枝的暗部。濕的時候可以點壹點紋理自然暈開,幹了之後效果慢慢出來。

■現在肉的第壹個顏色已經幹了,顏色會變淺。使用第壹種上色方法,只強調肉深色部分的顏色,使用清水筆幫助使其邊緣過渡自然。

壹堆肉吃完了~

(尖點的小白點可以用熒光筆高亮顯示。)

■然後我們就可以根據上面提到的多肉植物的溫度變化來畫出接下來的三簇多肉植物了。

■方法相同。大膽畫出妳看到的顏色就行了,註意溫度的變化和顏色的對比。顏色好看很重要,畫邊的時候也要小心~

—花盆和小石頭—

■原圖中的小石頭顏色有些發黃。我們可以把它的暗部處理成灰白色,把暗部塗上酞菁藍+壹點佩恩灰,亮部可以稍微黃壹點,營造壹種光的氛圍。

■為了豐富畫面,可以在小石頭濕的時候點壹點天藍色和紫色,等小石頭幹了再塗第二遍。

■花盆需要濕塗法。用平刷蘸清水均勻刷在花盆位置。仔細刷邊緣位置。潤濕後,側身看紙,檢查水刷是否均勻。

■用壹點酞菁藍點染花盆中間位置,邊緣刷壹些鈷藍,這樣顏色會根據水的流動性自然暈染,互相碰撞。

■原圖中花盆的明暗對比比較強烈,但是我們要讓它比原圖淺很多~就像這樣用兩種顏色來處理花盆的近似明暗就可以了。

■花盆底部顏色略深,可以分辨出藍色。在這裏,壹些普通的藍色被使用。

■然後用平頭筆蘸少量青色,在畫面未幹的情況下快速修剪邊緣位置。花盆內部可以染上壹些小紋理和壹些變化。

■盆裏會有壹點橘子,可以用筆尖向上點。對比色會讓藍色看起來不那麽僵硬。

■後面的花盆邊緣不要畫的太重。如果比較重,可以用衛生紙輕輕吸壹下。

■水盆右側有些青橙,濕了可以加筆。

■此時,小石頭已經完全幹透。用佩恩灰+酞藍+壹點紫色來加重小石頭的暗部。

■整體效果慢慢出來了~

■然後我們用同樣的方法畫出剩下的兩串肉。我想這對妳來說不會很難。

打電話~撒花

有重點和難點的小課:

1.我們必須學會主觀地觀察和處理畫面。花盆顏色過重,畫面就失去了主次;

2.幹畫的關鍵:壹定要等到第壹層顏色幹了,再進行修飾或疊加。如果在半幹的時候修改,畫面會越來越差。

3.濕畫法的關鍵:畫濕了再畫。如果畫面幹燥或者水刷的不均勻,顏色會蔓延的不自然;

4.控水是肉肉兩種冷暖色自然銜接的關鍵。要保證兩筆的含水量“勢均力敵”,這樣顏色才不會被沖走,這就需要多加練習了。

5、至於色感、調色不準等問題可以慢慢培養和鍛煉,堅持大量練習是最快的“捷徑”~

如何用水彩畫畫出工筆國風(半原創)假期新畫,更新壹個流程。

繼續古風系列,但是我壹點頭緒都沒有。我不知道畫什麽。搜圖片資料的時候看到了鶴,心裏有點譜了。

鶴的主體部分是從網上的壹幅畫裏抄來的,是“藝心不亂”因為有那麽多細節,很像工筆畫,打草稿的時候很復雜很細致。上色部分還是水彩。

羽毛之間的層次關系,由深到淺,用灰色和棕色,壹筆到彩色,壹筆到清水過渡。

描繪羽毛細節以增加質感。

在尾羽部分,筆尖畫出蓬松感。給眼睛上色,有點白,反光。嘴和腿用深藍灰上色,註意質感刻畫。

需要壹個下午。

主體部分完成後,旁邊怎麽畫?吃完飯,我想了想。秋天到了。我應該畫桂花還是傳統的松鶴搭配?我問了小夥伴的意見,松樹,那就去找素材吧。

我找了很多這種松樹的資料,看到樹幹和松針是怎麽畫出來的。

大致勾勒出樹幹的形狀和松針的輪廓,用鉛筆鋪好底部。

然後用水彩塗底,擦掉鉛筆痕跡。

然後概述細節。老松樹的樹幹有許多塊狀和環狀紋理。松針層次豐富,大約需要三到四層,每壹層都是幹的,延續到下壹層,呈扇形,雞爪形。使用淺綠色、深綠色和棕色(與主色調相呼應)。

奇石祥雲也是原畫的壹部分。註意石塊的深淺和透視,加壹根松針與畫面上部相呼應。

祥雲有兩張豐富的圖,其余留白,用的是很淡的綠色,藍色,棕色,紅色。整幅畫完成了。

這部分晚上需要三個小時。

工具:多福中粗粒圓棉漿紙。

秋的畫筆:含蓄、淡雅、微染。

勾線筆老人頭

白夜水彩顏料