滿族剪紙有300多年的歷史，源於滿族原始宗教薩滿教的影響。滿族人在剪紙作品中表達了對自然神的敬畏，對祖先神的惡恩，以及在祖先神的庇護下繁榮昌盛的美好願景。
在吳建山歷史上的遊牧和山區，滿族民間剪紙主要以動植物圖騰和女性祖先“妮塔”為主，以直線為主，曲線為輔。形象簡潔，無論造型，把握對象的基本特征，還是運用大膽誇張的手法，形成獨特的地域和民族特色。
在民族民間生活中，剪紙是在祭祀儀式和節日中烘托氣氛不可或缺的文化符號，如窗花、掛單、婚紗花、生命樹等。，也是日用品、服裝、鞋帽的裝飾圖案。
滿族民間剪紙與東北古代少數民族藝術有壹定的傳承關系，同時也深受漢族民間剪紙的影響。與其他地區的剪紙壹樣，滿族剪紙在造型構圖上也經常采用中國畫常用的多點(散點)透視法則。
即根據作者的感受和需要，把所有看得見的和看不見的場景都拍進自己的畫面裏。在表現各種事物時，不考慮主體形象與環境、背景的具體關系。剪紙版面采用互不遮擋的平行展示，看不到前後的深淺變化，也不受時空觀念的束縛。它完整地表達了自己想要表達的東西，平視視角把握了物體形象的整體特征。
此外，作者的想象力和情感是通過透明透視來表達的，即不遮擋被描繪對象的內外重疊或前後重疊。將主觀觀念滲透到自然現象中，服從剪紙藝術家的邏輯思維與和諧秩序，切所見，切所不見，切表面，切深層，脫離對自然物的忠實描寫，使之服務於表達主觀感受與理想，客觀物象的真實讓位於心理物象的真實。
這是各地剪紙圖案藝術的共同特點:自由奔放，不受自然物的透視、比例、解剖、結構的限制，大膽變形，隨意自由組合。滿族民間剪紙的內容都蘊含著生活意義，註重精神和情感的表達，達到象征寫意的目的。這種諧音表達保持了中國傳統文化意識的原始性，揭示了人們對生活的熱情和渴望，是中國人特有的祝福象征。
除了上述共性，滿族剪紙在創作理念、創作題材、表現手法等方面都有別於中國其他地區和民族。滿族拜白，逢年過節掛白掛紙，祭祖剪紙掛紙也是白的，貼在“祖宗板”上。壹般采用類似雷紋或渦紋的連續圖案，而清明節墓中的佛頭剪紙色彩鮮艷，多由數層彩紙剪成兩個連續的“軸滾錢”。
由於對動物神靈的崇拜，滿族剪紙窗花中的龜是吉祥之物，蛙、蛇等圖案都帶有早期氏族社會的痕跡。崇拜烏鴉、喜鵲、狗等動物為神，與滿族先民以狩獵為生的教學觀念不無關系。立體剪紙在滿語中也很流行，比如常見的“老奶奶”，穿長袍馬褂的滿族服飾，可以站成兩截，頭剪在身上，人頭上的長辮子向後折。
局部處理就是就地取材，用熏香燒動物眼睛和身體的皮毛，讓動物的毛“不挨打”。剪紙熏畫的傳播方式是用煙熏的方法將剪紙粘在白紙上，用紅葉熏，便於裝訂保存。在原料的選擇上，為了就近選擇，我們使用了東北平原常見的動植物皮等多種材料，如玉米窩、花椒皮、樹葉、樺樹皮、三文魚皮、抱抱皮等。
剪紙長久以來都是勞動人民的藝術，很難做到優雅。滿族剪紙在剪紙藝術從民間走向宮廷的過程中發揮了不可磨滅的作用。到了清代，滿族剪紙帶著滿族習俗進入宮廷。在北京故宮的坤寧宮，為清朝皇帝準備的婚禮洞房，四角裝飾著雙“喜”字的黑色剪紙花，天花板中央裝飾著龍鳳呈祥的黑色剪紙花，兩側過道墻上裝飾著角花。這種做法吸引了文人畫家對剪紙藝術的關註和參與，對整個清代剪紙藝術的發展產生了積極的影響。