不過話說回來，有時候也難怪有網友針對姜昆，因為他的相聲這幾年真的很少見了。對於壹些年輕人來說，他們可能從出生開始就沒怎麽聽說過姜昆的相聲，所以他們不知道姜昆對相聲界意味著什麽。
姜昆說相聲的黃金期和高峰期是從1979到1994。在這十五年間，姜昆的相聲堪稱中國相聲界的代表。更難能可貴的是，他有三段相聲，甚至可以稱之為引領行業創作潮流。
第壹，“所以拍照”
這首相聲是姜昆的成名作，創作於1979。用現在的眼光來看這段相聲的內容很荒謬，但恰恰反映了那個時代的特點。
今天，“所以拍照”似乎只是壹個相聲，但姜昆和李文華在創作和表演這個相聲時冒了很大的風險。甚至有人聽了這段相聲後報警，要求警察去電臺抓反革命。其他人公開宣稱姜昆絕望了，敢於引用別人的話。
不管有多冒險，《於是拍照》壹播出就壹炮而紅。在當年撥亂反正的大背景下，這個相聲受到了全國人民的歡迎。壹個北京曲藝團下鄉演出時，人們給它起了名字，但姜昆不是北京曲藝團的成員。還好，壹個年輕的牛振華挽救了現場，說出了這句相聲，完美再現了姜昆的優雅。
《所以拍照》可以算是諷刺相聲的大幕了。幾年時間裏，音韻圈裏創造了無數諷刺相聲。人們大膽地揭開傷疤，用笑聲迎接改革開放。
所以，高估這段相聲的評價也不為過。
第二，“在鬼門關”
人們常說，姜昆只是說“逃離危險”，但它實際上叫做“逃離危險”。
也有人說這個相聲是梁左寫的，不是姜昆寫的。這其實是可以理解的。梁左寫了壹部小說，是梁左和姜昆把小說改編成了相聲，是姜昆表演了這個相聲並取得了成功。所以很容易理解事情。梁左相當於原著小說的作者，而姜昆是編劇、導演、演員。妳能說這不是他的相聲嗎？
在《虎口玄幻》之前，新時代的相聲創作各有千秋，但電視上真正適合快節奏的相聲並不多。《虎口拔牙》為電視相聲樹立了壹個行業標桿，能被電視和現場觀眾接受的相聲就是這樣。
《虎頭夢回》節奏如此之快，座無虛席，觀眾恨不得幾秒鐘就笑壹次。而且整個故事設計巧妙，邏輯合理，結尾也很精彩，出人意料。(《電梯大冒險》底部更精彩)
要說壹段好的相聲《虎口做夢》沒那麽簡單，因為語言的快節奏要求演員機智、嘴快，還要講究抖包袱的技巧，所以這段相聲難度很大。說真的，如果妳想讓現在的相聲演員練，妳可能說不出當年姜昆的效果。
《虎頭夢回》不是最早的電視相聲，但卻是第壹部真正代表電視相聲的。後來相聲界的很多相聲都是參照這個相聲的特點編排的。
第三，“焦慮”
雖然人們壹說起姜昆，總會想到“那麽照壹張”和“虎口做夢”，但我覺得姜昆相聲生涯中最好的相聲就是這種“焦灼”。
《焦慮》從壹個小人物日常生活的方方面面入手，匯集了壹個小人物壹天生活的各種悲傷事件，最終形成了壹個高級的黑色幽默相聲。
可以說在《焦慮》之前，真正接地氣的相聲並不多，能引起觀眾共鳴的相聲就更少了。《焦慮》是壹部特別接地氣，能引起觀眾強烈共鳴的相聲。觀眾可以從《焦慮》中看到自己日常生活的影子，壹邊笑壹邊舔自己悲慘生活的傷口，尤其是中年人，可以從《焦慮》中看到自己的生活變成了這樣壹部黑色幽默的相聲。
《焦慮》是姜昆在1991表演的相聲。可惜他沒有沿著這個思路繼續下去，後來的《走廊歌》和《美麗幻想》也有類似的東西，只是沒有焦慮那麽高。
《焦慮》問世十多年後，相聲界的兩個人重拾小人物悲慘生活的主題。郭德綱創作了《我要幸福》等壹系列相聲，他的徒弟曹雲金在春晚上的《我不賴》也屬於類似題材。
很多人說，郭德綱早期的相聲，尤其是“我”和“妳”的系列，基本上和“焦慮”是壹樣的，就是觀眾在相聲中看到了自己，產生了共鳴。
不幸的是，無論是姜昆還是郭德綱，包括曹雲金，現在都離普通人的生活太遠了。如果他們遠離生活，自然就沒有創作的源泉，這是相聲行業的通病！
綜上所述，姜昆今年已經69歲了，要求他推出什麽新的大作是不現實的。但是，他對相聲行業的貢獻是不容忽視的。畢竟每個人都會有高峰期和低潮期。對為行業立功的前輩要寬容！