常見的音樂類型有:評書、相聲、山東快板、太平歌詞、快板、彈弦、北京秦書、山東秦書、雙黃、天津調、天津快板、蓮花落、京雲鼓、西河鼓、JD.COM鼓、樂亭鼓、梅花鼓、東北鼓、二人轉、五裏格爾、揚州評話。
簡單來說，就是以說唱為主的民間藝術形式的總稱。
問題二:什麽是曲藝？曲藝是說唱藝術的總稱。
丹仙的茶曲平叔平慈相聲南口笑得滑稽。
評《上海書弦詞》為杭州曲杭灘花調的門歌。
南茨金閣南區李哥小谷灘次淮舒達遊
說鼓唱調，粵語歌，南音龍舟，木魚，摸魚，粵語。
文化場的盡頭，倫墨倫唱著竹琴、車燈、荷葉板。
試析相書中的喜劇《贊哈嘎金》。
《暗春》(口夷)快板分析
八角鼓數數寶童書十遍不閑快板西城板
怕了大鼓，郝戴日查，兩人轉到單頭太平鼓上
獨腳戲鐃鈸，鑼鼓，太保書，小發燒和微弱的歌唱新聞
四弦竹歌的鼓、答、鼓、鬥四級調。
漁鼓、三弦書、鼓、字、三鼓、三棍、三板。
蓮花沐浴歌竹歌琵琶宋起林曲調輝煌
錢錢板大本鐘是伴隨著古老的賀州順口溜曲調而碰口的。
練嘴對嘴字，演隔壁，演窗簾，打箱子王。
繞口令拉出式西式鏡子
北京韻鼓滑稽鼓梅花鼓北京舒勤秦丹鼓
JD.COM鼓快書太平朱利安快板天津調歌詞
木鼓西河鼓樂亭鼓唐山鼓太原鼓
翼城舒勤李悟戈爾內蒙古道情東北大鼓遼寧大鼓
高錕笛子，浦東評書，上海說唱，蘇州評書，揚州評書。
南京評話蘇州彈詞揚州彈詞無錫平曲南京白菊
徐州舒勤揚州青曲淮海鑼鼓杭州評論杭州評論
杭州檀皇思明南祠思明文獻寧波鄒舒蓮花文獻
溫州荷花溫州鼓詞永康鼓詞浙江道情義烏道情
金華道情義烏古畫鳳陽古畫安徽大沽安徽秦書
四推子福州平話湘曲說唱十調八曲江西道情
博陽裕固族湖口裕固族南昌道情寧都道情杜愚古代文學
評宜春、永新小鼓、南豐湘鈸和羅春在萍鄉、吉安道情
江西印青南昌印青九江印青瑞昌船鼓山東鼓
梨花鼓犁鏵鼓山東琴書改良揚琴山東快書
山東魚骨山東洛茲膠東大骨山東柳琴東路大骨
三弦扁竹板書大調河南吊墜河洛鼓
鸚哥劉舒湖北平朔湖北大古湖北裕固湖北道情
湖北小曲田面小曲寒潭小曲文曲唱鄖西三弦。
襄陽小曲利川小曲長陽南區恩施揚琴宜都棒鼓
湖南裕固衡陽裕固湖南泗縣常德泗縣長沙彈詞
長沙鼓祁陽小調單鑼鼓益陽圍鼓潮州歌專輯
粵東漁歌廣西漁鼓南寧羅春四川揚琴成都揚琴
四川印青四川平朔阿蘇巴迪貴州花燈詞貴州秦文
加拜夫·格布依演奏雲南揚琴騰沖揚琴昆明揚琴。
陜北哈尼哈巴喇嘛摩尼評書，陜南漁鼓，陜西書法
商洛評書蘭州鼓子青海平縣青海小閑青海道情
寧夏舒華福州(七尺)演唱
燕山竹板書任丘竹板書琴仙三弦調紹興荷花落
紹興平湖調蓮花落在閩東，江西蓮花落在贛南和贛北
山東八角鼓東山番邦鼓廣西羅羅姚安蓮花落
京腔滄州木鼓山東木鼓
董琵琶演奏與演唱
問題3:曲藝包括哪些藝術形式？曲藝是中華民族各種說唱藝術的總稱。是民間口頭文學和歌唱藝術長期發展演變形成的獨特藝術形式。
曲藝歷史悠久。早在古代，中國的民間故事和笑話，宮廷中“儺祐”(專門從事宮廷表演的民間藝術專家)的歌舞和滑稽表演等。，都包含了曲藝的藝術因素。到了唐代，隨著“通俗故事”講故事、傳佛故事的出現，以及民間曲調的流行，說唱技藝逐漸興盛，標誌著曲藝作為壹種獨立的藝術形式開始形成。到了宋代，由於社會的繁榮，市民階層逐漸壯大，說唱表演有了專門的場所，出現了職業藝人，各種形式的說唱蓬勃發展。明清至民國初年，隨著資本主義經濟的萌芽和城市數量的迅速增加，說唱藝術取得了很大發展，逐漸形成了我們今天看到的曲藝藝術體系。
據調查統計，我國目前仍活躍在民間的曲藝約有400種，分布在全國各地。這幾類音樂雖然有各自的發展過程，但都具有鮮明的民間性和群眾性，以及共同的藝術特征。首先，曲藝表演以“說”和“唱”為主要表現手段，語言生動活潑，凝練精辟，易於朗朗上口。其次，曲藝不是像戲劇壹樣由扮成固定角色的演員來表演，而是由扮成不同角色的演員，通過說話和演唱，以“壹人多角”的方式將各種人物和故事表演給觀眾。所以，曲藝表演比話劇更簡單，更容易。第三，曲藝反映生活快，劇目和書目內容短小精悍，演員壹般可以自己創作和表演。第四，曲藝以說、唱為主要藝術表現手段，所以是壹種訴諸於人的聽覺的藝術。它通過說話和演唱觀眾的聽覺來驅動觀眾的形象思維，在觀眾的思維想象中與演員共同完成藝術創作。第五，曲藝演員必須有紮實的說、唱、做、高超的模仿能力，能把人物刻畫得惟妙惟肖，把事件敘述得引人入勝，從而贏得觀眾的欣賞。
以上是曲藝品種藝術特征的相似性，這是它們的共性。同時，這幾類歌曲都是獨立存在的，有各自的個性。不僅如此，同壹個流派因為表演者的實力而各有特色，也有不同的藝術流派。即使是同壹流派，也因為表演者的差異而各具特色，形成了樂壇百花齊放的繁榮景象。
問題4:曲藝的八大類是什麽？曲藝有很多種。據統計，中國各民族、各地區的曲藝有300多種。按地域可分為南北兩路。南路主要包括:蘇州評彈、揚州評話、四川印青、湖北漁鼓、長沙彈詞、廣東南音。北路主要有:各種鼓、琴書、彈弦、玉來寶、好來寶、二人轉、山東快書、河南掛件等。曲藝中的評書、相聲、快板早已風靡全國，只是使用的方言不同。曲藝按“說”和“唱”可分為以下幾類:(1)說類:主要是相聲和評書。(2)唱腔類:主要是鼓詞、彈弦、清音、漁鼓、南音、掛件、琴書、對唱等。(3)韻誦(說唱之間):主要是山東快書、玉來寶、快板等。(4)敘事為主，包括唱腔、蘇州彈詞等。
問題五:曲藝包括的曲藝範圍很廣，各種說唱形式基本都是曲藝。
相聲，單口相聲，團體相聲(化妝相聲)，山東快書，玉萊寶，快板，快板，雙簧，對口詞，
京雲鼓、JD.COM鼓、彈弦鼓、樂亭鼓、北京秦書、山東秦書、(山東柳琴)河南墜子、陜北道情等。
問題6:曲藝是什麽意思？曲藝是中華民族各種說唱藝術的總稱。是民間口頭文學和歌唱藝術長期發展演變形成的獨特藝術形式，曲藝歷史悠久。早在古代，中國的民間故事和笑話，宮廷中“儺祐”(專門從事宮廷表演的民間藝術專家)的歌舞和滑稽表演等。，都包含了曲藝的藝術因素。到了唐代(公元618 ~ 904年)，講故事、傳佛故事的“通俗故事”的出現，民間曲調的流行，使說唱技藝逐漸興盛，標誌著曲藝開始成為壹種獨立的藝術形式。到了宋代(960 ~ 1278)，由於社會的繁榮，市民階層逐漸壯大，說唱表演有了專門的場所，出現了職業藝人，各種形式的說唱蓬勃發展。明清至民國初年(公元14 ~ 20世紀)，隨著資本主義經濟的萌芽和城市數量的迅速增加，說唱藝術有了很大的發展，逐漸形成了我們今天看到的曲藝藝術體系。據調查統計，我國目前仍活躍在民間的曲藝約有400種，分布在全國各地。這幾類音樂雖然有各自的發展過程，但都具有鮮明的民間性和群眾性，以及共同的藝術特征。首先，曲藝表演以“說”和“唱”為主要表現手段，所以要求其語言必須適合說或唱，生動活潑，簡潔精辟，易於朗朗上口。其次，曲藝不是像戲劇壹樣由扮成固定角色的演員來表演，而是由扮成不同角色的演員，通過說話和演唱，以“壹人多角”的方式將各種人物和故事表演給觀眾。所以，曲藝表演比話劇更簡單，更容易。第三，曲藝表演的簡潔性使其反映生活迅速，曲目和書目內容大多短小精悍，曲藝演員通常可以自己創作和表演。第四，曲藝以說、唱為主要藝術表現手段，所以它是壹門吸引人聽覺的藝術。它通過說話和演唱觀眾的聽覺來驅動觀眾的形象思維，在觀眾的思維想象中與演員共同完成藝術創作。第五，曲藝演員必須有紮實的說、唱、做、模仿的功底。演員只有具備了這些技巧，才能把人物刻畫得惟妙惟肖，使事件的敘述引人入勝，贏得觀眾的欣賞。以上是曲藝品種藝術特征在不同程度上的相似性，這是它們的共性。同時，這幾類歌曲都是獨立存在的，有各自的個性。不僅如此，同壹個流派因為表演者的實力而各有特色，也有不同的藝術流派。即使是同壹流派，也因為表演者的差異而各具特色，形成了樂壇百花齊放的繁榮景象。
問題7:古代有哪些傳統民間藝術？都是中華民族的各種“說唱藝術”。它們是民間口頭文學和歌唱藝術長期發展演變形成的獨特藝術形式..據不完全統計，生活在中國的各民族民歌約有400種。它分布在中國的南北，長城內外。這些種類繁多的歌曲雖有各自的發展過程，但都具有鮮明的民間性、群眾性和共同的藝術特征。
其表現如下:
(1)以“說唱”為主要藝術表現手段。說相聲、評書、評書之類的東西；唱鼓如京韻大鼓、丹仙排子曲、揚州清曲、東北大鼓、溫州大鼓、膠東大鼓、湖北大鼓等；喜歡說唱(又稱押韻體)，如山東快書、快板書、鑼鼓書、萍鄉春鑼、四川錢板等。山東舒勤、徐州舒勤、恩施揚琴、武鄉舒勤、安徽舒勤、貴州舒勤、雲南揚琴等說唱(無伴奏和有音樂伴奏)會說話，會唱歌，會跳舞，比如二人轉，十悠悠蓮花落，寧波走書，鳳陽花鼓，車燈，尚花鼓等等。正因為曲藝主要是以說、唱、或唱、或說、唱的方式來敘述和抒情，所以它的語言必須適合說或唱，活潑、精煉、容易上口。
(2)曲藝不是像戲劇壹樣由扮成固定角色的演員來表演，而是由不扮成角色的演員，以“壹人可模仿多種角色”(壹個曲藝演員可模仿多種角色)的方式，通過說話、唱歌，把各種造型、各種故事的角色表演出來，講給觀眾聽。所以，曲藝表演比話劇更簡單，更容易。只要有壹兩個人，壹兩個伴奏樂器，或者壹個人帶個叫醒電話，壹把扇子(說書人用的)，壹副竹板(快板藝人用的)，甚至什麽都沒有(比如相聲藝人)，走到哪裏，說唱到哪裏，跟觀眾交流就更直接了。
(3)曲藝表演的簡單性使其能迅速反映生活。曲目和書目內容大多短小精悍，曲藝演員壹般可以自編自導自演。與話劇演員相比，曲藝演員具有更明顯的導演作用。比如壹個曲目，壹個書目，或者壹個相聲段子，在表演的過程中，故事的結構，場景的安排，場景的變換，氣氛的渲染，人物的出場和出場，人物心理的描寫，語言的安排，語氣的掌握，節奏的快慢等等。，都是曲藝演員根據敘事或抒情的需要和對觀眾最佳接受效果的判斷而編排、編排、導演的。
(4)曲藝以說、唱為主要藝術表現手段，所以是壹種訴諸於人的聽覺的藝術。也就是說，曲藝是通過講述和演唱觀眾的聽覺來帶動觀眾的形象思維，在觀眾形象思維所形成的形象中與演員共同完成藝術創作的。曲藝表演可以在舞臺上表演，也可以在任何地方表演，所以曲藝觀眾的思維與戲劇觀眾相比不受舞臺框架的限制，曲藝在時間和空間上比戲劇更自由。曲藝演員為了將觀眾的想象思維規範到說話、唱歌所營造的藝術世界中，在傾聽觀眾的反應上更為迫切和細致，所以他與觀眾的關系比話劇演員更為密切。
(5)為了使觀眾享受到聽其聲、觀其人、身臨其境的藝術美感，曲藝演員必須有紮實的說、唱、做功底，必須有高超的模仿。曲藝演員要有活潑動人的技巧，把人物的喜怒哀樂描寫得惟妙惟肖，把事件描寫得引人入勝，才能贏得觀眾的欣賞。上述堅實的基礎來自於曲藝演員對現實生活的觀察、體驗和積累，以及對歷史生活的分析、研究和理解。這對於壹個曲藝演員來說尤為重要。
以上是400多個曲藝品種的藝術特征在不同程度上的相似性，這是它們的共性。並且400多種歌曲獨立存在，各有個性。不僅如此，同壹流派的音樂因表演者的特長而有不同的藝術流派，甚至同壹流派也因表演者的差異而各具特色，形成了樂壇百花齊放的繁榮景象。...& gt& gt
問題8:曲藝包括越劇嗎？曲藝不包括越劇，越劇是壹個非常著名的劇種。
曲藝包括:相聲、七來寶、快板、北京舒勤、京韻大鼓、彈弦(兒)、天津調、天津快板、樂亭大鼓、山東舒勤、山東快板、山東柳琴、河南墜子等等。
問題9:曲藝有哪些形式？據1964統計，我國各民族、各地區共有300多個曲藝。按地域可分為南北兩路。
南路主要包括:蘇州評彈、揚州評話、四川印青、湖北漁鼓、長沙彈詞、廣東南音。
北路主要有:各種鼓、琴書、彈弦、玉來寶、好來寶、二人轉、山東快書、河南掛件等。
曲藝中的評書、相聲、快板早已風靡全國，只是使用的方言不同。
曲藝以“說”和“唱”來區分，可分為以下幾類:
(1)體裁:主要有相聲和評書。
(2)唱腔類:主要是鼓詞、彈弦、清音、漁鼓、南音、掛件、琴書、對唱等。
(3)韻誦(說唱之間):主要是山東快書、玉來寶、快板等。
(4)敘事為主，包括唱腔、蘇州彈詞等。
問題10:天津曲藝有哪些種類？天津被稱為曲藝之鄉，因為各種形式的曲藝都是在天津形成和傳播的。比如天津時調，天津快板，都是天津特有的。京韻鼓、JD.COM鼓、鐵鼓、快板等都是在天津形成的。相聲、評書、彈弦、梅花鼓、西河鼓在天津興盛繁衍。曲藝在天津幾經興盛，出了不少大師。