MV中，光影的色彩和空間整體的變換，透露出壹種“逼格藝術”的氣息，這也正好符合他面無表情時十的冷峻氣質。
愛愛愛愛的作品本身就很東方，從音樂到MV到舞蹈甚至到歌名。某種程度上和第七感有異曲同工之妙，既迷惑又溫暖。可以說是非常適合十的作品，十真的把握的很好。
他的聲音被控制在壹種平靜而迷人的狀態，完美地詮釋了沈睡的身體和耀眼的靈魂；帶鼓的英文歌詞可以升調、降速、自然，發音沒有多余的翹曲和生硬的棱角；他也是典型的南方人模樣，五官線條很長，白袍墨鞋，壹個choker就很顯他的風情。最根本的是他對作品的理解，所有的表現力都來源於理解。我對繪畫壹竅不通，但他畫的預覽無論如何都會讓人對整個作品感到更加興奮。
開頭的典型尺度很有說服力。這是中國風，不是東南亞的雷鬼神曲。我也查了民樂。首先，從音樂的構成來說，中國音樂是以五音音樂為基礎的。所謂五音調式，就是由公、上、交、正、於五個音組成的調式。再加上mv中出現的影像、雨傘、花瓣、屏風，應有的中國風並沒有跑掉。總之我首先想到的是鏡中花水中月的意思，更別說盧卡斯後來捧了個月亮。我真的為妳跪下了。....
真的，這麽純粹、正統、大氣的東方作品，妳讓我告訴妳為什麽，我的感受如何，我只能為妳背壹首詩，影薄水清，黃昏飄來淡淡的清香。
藝術，空靈，迷幻，這是我對這個mv最大的感受。我不想關心那個愚蠢的過濾器。笨人說不噴水就是對妳最大的善意...中間的圖像開始增加，重疊，然後交替。然後就是光和霧的明暗變化。想必導演是想通過不同的人像來表現夢境不同階段的交織融合，通過語氣的變化把意境的渲染推向極致，講出什麽，包括夢境和未來。後半段，加R &；b鼓點和抒情的表演舞蹈直接把神秘的傳統東方亞洲的古韻和kpop結合起來。真的是舊瓶裝新酒，被老婆誇的。李秀滿常年在美國開會，說要弘揚東方文化，吸收和學習西方。這不是浪費時間。
最後mv保持了《第七感》以來的高水準，迷幻，致命，冷酷，迷幻，痛苦。各位，這是藝術，這是靈魂音樂，也是剪視頻似乎成為通用模板的背景音樂...似真似假，也讓我想起了第七感的壹個評論，也和莊生的夢蝶有關。雖然跳的太藝術了，但是我這個小醜是這麽理解的，就像人生如夢，夢如人生這個命題壹樣。我們所以不要想太多，世界是假的，我歐巴是真的。
畫面的mv用模糊的水墨畫渲染光澤，但背景音樂很接地氣...各位，這可能也是泰國的風格吧。在泰國看了幾季《蒙面歌王》的時候，感覺泰國的傳統民樂是那麽的歡快，與中國含蓄內斂的風格不同，真的想起了跳舞。
mv部分很多人都寫過，整體概念來自莊子。妳用老莊的思路搭建壹個框架，然後用港式老片的布景，加入日式元素折疊扇面花瓶，借用以小見大的拍攝手法，融入壹些中國特有的元素，比如我們的功夫，方圓，青花瓷，太師椅等等。妳理解的東方風格就是香港大陸加日本。另外，我覺得這個mv沒有什麽故事。更像是妳帽子的自信展現了妳的色彩審美，體現了妳對結構的掌控能力，再加上勞資對自己的藝術家有壹流的消化能力。最多強化妳文章的概念，刷壹波存在感。整個mv就是要體現美，無論是痛苦的舞蹈還是mv的制作，這都是sm能做出的美，是對這個mv最大的褒獎。
以上來自知乎的評論，因為不全是作者，所以先不壹壹標註。