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《幻想曲》中《尋找上帝》的插畫是誰畫的?

翁子揚

翁子揚本人。

紫陽介紹

輪廓

出生日期:1975年3月

籍貫:江蘇常熟

星座:雙魚座

畢業於湖北美術學院中國畫專業。

現在任教:國際軟件學院。

職位:數字媒體系副教授,碩士生導師。

血型:O型

最喜歡的季節:夏天

最喜歡的顏色:紅色

最喜歡的食物:葡萄酒

繪畫材料:極其精細、防水、水性的簽字筆,黑白手稿用鉛筆。

彩色原稿使用photoshop5.02對掃描圖片進行處理。

最喜歡的插圖畫家:賈斯汀·斯威特

主要作品:《流浪的風笛手》、《愛蝴蝶的少年刀手》、《沈默的白蓮》、《殺出》、《紅豹的茶》、《智利歌謠》、《夏天的回憶》、《童卷》、《水中的回憶》、《新世紀之城》、《沙漠之城》、漫畫版。

範雎作品:白蓮無聲,水中回憶。

主要出版物:

角色設定與表演:學校教學教材集。

動畫創作:案頭收藏:壹套教材

《新三國》:壹套漫畫,30集。

《聊齋系列》漫畫繪本:由不同漫畫家創作的壹套漫畫,翁子揚負責其中部分漫畫。

月光?歌劇魅影-翁子揚臨摹原畫:臨摹原畫,尤曼制作。

《長恨歌》:壹本圖畫書,作為同名電視劇的外圍發行。

有神靈的塔羅牌:尤曼生產的塔羅牌即將問世。

《隴西風起》:馬伯庸《翁子揚》封面。

獵人傳說:插圖小說,目前有四本書由九把刀。

樹下野狐插畫的小說。

模糊的記錄:目前有兩本江南的插圖小說(九州的大部分小說都有翁子揚的插圖)。

赤壁:壹本繪本,三國赤壁圖。

鏡花水月

動畫和遊戲設置被稱為:

遊戲:《莎木ONLINE》《秦怡》

動畫:哪咤(央視青少年動畫)

阿詩瑪

年表

1997武漢測繪大學教學;作品入選首屆東亞漫畫大會並在日本展出。《紅豹茶》和《智利歌謠》曾獲汶川杯原創漫畫作品兩項大獎。

1998智利歌謠單幅作品參加北京首屆原創藝術展。

1999《萊爾歌謠》單幅作品參加北京動漫漫畫大會原創展。

2003-2006年時間表,請到南方網圖片區。

網絡平臺

翁子揚新浪官方博客:/翁子揚

南網翁子揚地區:/名家/名家/wziyang/default.htm

壹生

1993-1997在湖北美術學院學習中國畫,1997在武漢大學任教。CG插畫多以中國水墨畫表現,自由寫意,作品冷峻唯美,在國內漫畫家中被譽為水墨CG大師。至今創作了《流浪的風笛手》、《愛蝴蝶的少年刀手》、《白蓮花無聲,殺出楚》、《紅豹》、《智利歌謠》、《夏天的回憶》、《童卷》、《水中的回憶》、《新世紀之城》、《大漠》等十余部動漫作品。

1997年部分作品入選第壹屆東亞漫畫大會並在日本展出。《紅豹之繡》《萊爾歌謠》曾獲汶川杯原創漫畫作品優秀獎兩項,受邀為央視大型漫畫《哪咤》創作人物稿。與此同時,翁子揚還出版了關於角色設定和表達等創作理論和技巧的書籍。《動畫創作-案頭文集》獨立匯編將於近期出版。2003年出任湖北海豚動漫有限公司動畫總監,負責大型漫畫項目30集巨作《新三國》的全面開發。2004年8月,與廣州尤曼文化合作,發行了《月光》。歌劇魅影-翁子揚復制了原畫。

翁子揚在長期的藝術創作中,源於他對中國古代文化的沈迷和不斷的探索,特別是通過國畫的筆墨,表達勇氣和活力、質樸、尊嚴和生命。他的作品多以人物和歷史為題材,如楚文化、春秋、玄幻等。在發現數字藝術與中國畫的相似性後,他轉向了在CG繪畫平臺上對數字藝術的探索,利用CG新技術對原有的設計和繪畫進行改進,使新開發的技術與傳統繪畫有機融合。作品以插畫、CG畫、裝幀、遊戲海報、影視等為代表。,並已在韓國、日本、馬來西亞等地的專刊中介紹出版,在漫畫、動畫、遊戲、插畫方面的成就贏得了行業內外的認可。

“10 10人”——翁子揚紙上十年

寫總結很難。我教書快十年了,年復壹年,時光飛逝。今天推開門進了工作室。突然發現窗外的水杉都紅了,壹年快過完了...

從前年開始,我逐漸明白了自己想做什麽。很多事情都是好的,但是好像只能做自己有心做的事情。當我發現自己沒有足夠的角色可以做好的時候,我覺得時間越來越緊迫。因為我已經開始了幾次,我無法安心,反而覺得壓抑,生怕耽誤了那些我已經定好要完成的事情。

回想起來,《奧德賽》已經畫了八年了。我每天都在紙上面對武藏,井上也變成了武藏。該找什麽角色去面對?是個問題——美女喜歡,但是把畫美女當成終身事業不好,俠義男女也不是我想畫的,呵呵。

前段時間讓我畫三國的漫畫短片,但是我發現三國真的是壹個奇怪的熔爐,真的可以讓人放下壹切,被它感動。然而,最大的發現是放棄技能。必須放棄技能,畫出來才會好看。

我突然發現,漫畫其實就是壹個人在認真地講述自己的故事,只要故事情節清晰。我壹直認為的是,人喜歡圖片,圖片本身。就是這樣。錯了很久了。

但是在紙上畫畫真的很好玩——拿著筆拿著又痛又快樂!

翁子揚

媒體評論

翁子揚,壹個名字充滿詩意的人。1993-1997在湖北美術學院中國畫專業學習,1997在武漢大學任教。到目前為止,他已經有十年的創作經驗。他的CG插畫多以中國水墨畫表現,畫風冷峻悲涼,在國內漫畫家中被譽為水墨CG大師。他的畫中有春秋時期的吳鉤、美人、和氏璧,秦漢時期的吞山河大壹統,唐宋五代的盛世大國圖。所以有人評價他是繼本雅明之後中國最耀眼的插畫師,甚至超過了前者。同時,他也是壹個身材魁梧的帥哥,留著長發,自稱“燙發的古典男人”。再問他是不是古典,他回答:不是,留了兩年的辮子剛剪,沒那麽帥。

“我喜歡畫畫。在考碩士之前,我有壹段時間沒有畫畫。壹個很要好的朋友喝醉後對我說,妳為什麽不畫畫?妳可以繼續畫。那天,我想起了年輕時說過的話,說我要畫壹輩子。創作是我最快樂的事,壹切都是美好的,永遠在普羅旺斯的陽光下。”

翁子揚手頭正在做的是漫畫《長恨歌》的收尾工作。他十年前讀過這本書。翁的爺爺曾經是上海同濟大學的校長,對老上海的人情世故有著獨特的用心。正如他形容女主角王啟堯:“每個小地方贏了,但整個生活輸了。”至於程先生,他只是“愛上了照片上的”。

先是話劇《長恨歌》上演,接著是關導演的電影《長恨歌》,接著是電視劇《長恨歌》開拍。王安憶的這部舊作又火了。當出版商準備出版漫畫書《長恨歌》時,他們找遍了上海,但沒有找到合適的人選,直到他們想到了武漢的翁子揚。

“畫壹本十年二十年後還能看的漫畫。”這是翁子揚的目標。他壹般先用很細的簽字筆做壹個黑白稿,然後用photoshop處理成彩色稿。在構思《長恨歌》的人物造型時,他決定以寫實為主,以水墨畫風格的色彩渲染為輔。在創作之初,他曾說過,最難捕捉的是不同年齡女性的眼神。“二十歲就清楚了;三十歲的時候,壹下子就能看透妳,然後慢慢回頭;四十歲,讓我再想想……”現在面臨同樣的問題,他只說問題已經解決了,妳看畫就可以了。

翁子揚非常忙。除了《長恨歌》,他還有壹個輕教學任務,教漫畫、遊戲制作、基礎美術等課程。隨著動漫產業的方興未艾,學校也有意開設相關專業的本科甚至碩士學位授予點。所以他雖然號稱網上掛,但是真的網上遇到,拋給他壹個好問題。他的回答通常只有壹兩個字。幾次之後,漫畫家似乎又不放心了,給妳發了壹個圖文並茂的文檔包,裏面有他的作品和詳細的個人調查問卷。

其中,我看到了這樣的兩段話:“我喜歡畫畫。我考碩士之前,壹段都沒畫。”壹個很要好的朋友喝醉後對我說,妳為什麽不畫畫?妳可以繼續畫。那天,我想起了年輕時說過的話。我說我想畫壹輩子。創作是我最開心的事。壹切都很美好,我會永遠在普羅旺斯的陽光下。”“如果我們註定不是莫紮特,就不要放棄演奏的快樂。"

其中不乏CG畫,描繪了女媧、哪咤、妲己等神話人物,畫風妖嬈、華麗甚至詭異。《月之幻影》裏還有壹個插畫,兩個劍士並肩站著,眼神冰冷。我毫不猶豫地把它設置成了電腦桌面。

翁子揚曾說他的畫是醉了,所以隨性,俠義,讓人想起荊軻,高見禮,白衣飄飄,沂水邊壯士壹去不復返。也許有李白的《入酒》《俠義》,也有古龍、金庸、文瑞安、梁羽生、朱桓勛爵等古往今來所有的俠義小說家。問他喜歡古龍還是金庸,甚至是哪個武俠人物,他大而籠統地回答:“能喝的人都好。”言下之意,他也是個能喝的人。問他能喝多少,他隨口回答:沒事,白酒快壹斤。這對於只會喝點啤酒的我來說還是很棒的。他馬上問:妳不會寫這個吧?現在我老了,不能喝太多了。我們剛剛進行了體檢。

問他平時有什麽愛好。就說沒時間。“哦,我喜歡打球。”我壹直認為他應該去打籃球。誰料到他會說:羽毛球。我驚訝了壹會兒。

這麽酷的老師應該很受學生歡迎。“壹般般。”翁子揚說他下課後就走了,沒有太多時間和學生在壹起。“但是我的班級很吵,很瘋狂。”我想不通這種吵吵鬧鬧的瘋狂狀態是什麽,但他的公共選修課《西方藝術史》在武漢大學的滿座率很高卻是事實。他出差延期的時候,幾個班壹起上,底層的同學經常抱怨。

翁子揚直言不諱地回答問題,起初他很尷尬。幾個來回之後他才知道這叫率直。比如他畫了那麽多古代,問他有沒有自覺和他腦海中的古代人合拍。他拋來壹句:張紀中還沒去過古代,為什麽不拍雕塑?

CG可以和油畫、國畫共存。

他學國畫是怎麽來畫漫畫的?估計很多人都問過翁子揚同樣的問題。我很懷疑我的問題又被他鄙視了。但是,幾天後,他還是很認真地談到了這個問題。“我對油畫和國畫的感覺是,前者很重,後者在中國有很深的淵源。當時我就想壹定有新的畫把他們結合在壹起了。CG出來的時候,我覺得是壹個很好的載體,擺脫了對白紙的依賴,更加大眾化。其實普通人很難接觸到油畫。想想妳壹年看了多少次油畫和國畫。但CG漫畫在雜誌、書籍、影視作品中,很多場合都能遇到。我覺得CG未來可以和油畫、國畫並肩而立。”

翁子揚為漫畫雜誌畫了許多純潔而美麗的封面。論壇上,很多粉絲都被它迷住了。翁子揚非常清楚這壹點,市場要求和自我要求是明確分開的。他甚至稱這些封面插圖毫無意義。“下半年我就要停了。”相對於不費力的畫插畫,翁子揚在遊戲角色的造型設計上投入了更多的心血。他最得意的遊戲設計之壹就是韓國的“墨香”。

這裏有壹個他最喜歡的人物的列表:從莫劄特和巴赫到寫下絲綢之路的喜多郎的音樂家,包括三島由紀夫在內的作家,包括日本浮世繪畫家小池百惠、象征主義畫家克裏姆特在內的畫家,以及偉大的俄羅斯農民畫家列賓。從創立臺灣“雲門舞集”的林懷民,到中國的傳統碑刻、京劇、昆曲,他也都收藏。他喜歡的創作題材也從春秋戰國、秦漢、五代十國延伸到遙遠的羅馬、埃及、鐮倉幕府。除了音樂、舞蹈、昆曲、散文、旅行,據說連睡覺都有幫助。

和電腦打交道久了,他也有回歸的打算。“我越來越想在畫框和宣紙上畫畫,但是我沒有時間。下半年我會做小雕塑,更準確的說是中國水墨畫的玩具。只是玩玩,不參與商業運作。”說到更具體的未來創意管理,他只說了三個字:慢慢畫。