河南吊墜玩法是什麽意思？

吊墜戲起源於河南吊墜，有獨唱、對唱、多人唱；唱腔流暢委婉，文字通俗易懂，深受群眾喜愛，流傳甚廣。大江南北，長城內外，都有它的足跡。以曲藝河南墜子的曲調為基礎，吸收了京劇和豫劇的壹些表演方法，形成於1950。吊墜戲，由曲藝河南吊墜演變而來，原名“化妝吊墜”。1961年春，邢臺吊墜劇團去北京匯報演出時，田漢在中國戲曲協會和中國戲曲研究院聯合舉辦的壹個論壇上提出將化妝吊墜更名為“吊墜戲”。吊墜傳入中國已有100多年的歷史。建國後，壹些老藝術家在戲劇界老藝術家的指導下，用京劇、梆子的表演節目，加上鑼鼓，把它搬上舞臺，命名為“妝墜”。中國魏縣、邢臺、南宮、隆堯等縣都曾有過吊腳樓劇團。這些戲班形成後，原來的“水詞”應該是經過舞臺實踐，吸收了各種劇種的長墜戲後固定下來的臺詞；樂器有笙、笛、揚琴、二胡、二胡、大提琴；同時采用了京戲、平子戲、梆子戲的嗩吶牌、線繩、曲牌，在唱腔中創造了吊墜腔的尖板、搖板。到了1956年，古裝吊墜已經發展成為壹部擁有文藝音樂、武樂、燈光布景和武術的完整戲劇。1961年，邢臺墜子劇團在北京演出時，受到首都人民的熱烈贊揚。北京日報發表了評論，中央電視臺直播了演出。著名戲劇家梅蘭芳、常香玉、冼女紅等與演職人員進行了座談。經過研究討論，中央戲劇學院正式將該劇命名為《墜子戲》。吊腳戲是安徽不可多得的劇種，起源於20世紀40年代初的蘇州蕭縣。以民間說唱的單口墜子為基礎，經過“揚琴”、“道情班”、“曲藝戲”的過程發展而來。墜子戲因其主要樂器“墜子”而得名。吊腳戲是淮北地區具有濃郁地方風味和藝術個性的地方劇種。它的基本唱法委婉、豐富多彩、抒情感人；花腔小調幽默風趣，襯出美麗華麗；苦澀的“大寒韻”能摧人淚下。吊腳戲的唱腔有著獨特的藝術感染力。掛件表演具有濃厚的生活氣息，有些表演節目是從當地農民的日常生活中模擬提煉出來的，具有濃厚的地方色彩。墜子戲的劇本大多改編自單口墜子中的《段》(說唱短段)和《蠻子話》(大部本)。其中傳統劇100多部，小戲、折子戲40多部，大小現代戲50多部。該劇劇情引人入勝，劇中充滿生活氣息，深受黃淮地區觀眾的青睞。吊墜戲已有60多年的歷史。由於其表演形式非常符合當地觀眾的“口味”，所以發展很快，出現了劉、陳遠孝、等被戲稱為墜子戲“三大元”的表演藝術家。吊墜劇《魂訴》《壹條大魚》等劇在京報備。20世紀60年代後，《人民日報》、《解放日報》、《文慧日報》、《安徽日報》均發表專題評論文章，對吊墜戲進行評論。編者詳細介紹了發展初期的吊墜劇，是在傳統吊墜書目的基礎上，稍加修改。吊墜戲采用原創音樂唱腔，應用京劇、河北梆子的鑼鼓，穿上傳統戲曲服裝，加上燈光布景，故稱化妝吊墜。在後來的發展過程中，墜子進壹步借鑒京劇、河北梆子等劇種，設置了壽、旦、凈、醜的行為；他學習了壹些表演動作程序，並吸收了豫劇、河南曲劇、河北梆子等劇種的唱腔和板塊結構，逐漸完成了戲劇化的過程，形成了獨立的劇種。到1958年7月，河北省已有十二個專業掛飾劇團。吊腳戲的傳統音樂唱腔有:跨板、引子、平腔、大小冷韻、五字鑲嵌、跨韻、快板等。主要樂器是琴(也叫胡)，這是壹種由小型三弦樂器制成的弦樂器。面板由木材制成(也覆蓋有銅板)。演奏時經常運用停頓、滑音等技法，音色悠揚優美，表現力極其豐富。其他伴奏樂器還有二胡、二弦琴、長笛、手語、嗩吶、大提琴等。吊腳戲早期劇目多改編自吊腳書中的中長篇傳統書目，故臺劇較多。比如海公案、案、回龍傳、大宋紀、絲絨紀、雙金線、雙璽、的洞房花燭、二梅等。劇本多以歌詞講述故事，字數不多。歌詞壹般是七個字，交叉句。20世紀60年代以後，墜子戲移植了壹批其他劇種的優秀古裝劇，也排演了壹些新編的歷史故事劇，如《審聖旨》、《楊金華奪印》、《花木蘭》、《秦香蓮》、《蝴蝶杯》、《少婦》等。吊墜劇也能更好的體現現代生活。20世紀50年代末，吊墜劇團積極創作和排練現代戲劇，給觀眾留下深刻印象的劇目有《白毛女》、《血淚復仇》、《黨的女兒》、《奪印》、《會計姑娘》、《塵埃落定》、《朝陽路》、《紅旗譜》(據梁介紹)吊墜劇的流行“吊墜”是河南省的壹種民間藝術形式，廣泛流行於河北省邢臺、邯鄲、石家莊等地。民國三十七年(1948)冬天，廣平縣嚴小寨落馬的老藝術家杜雪芹，曾根據書中主要人物化妝，躲在書桌後面，翻開書時突然冒出來，引起了觀眾的極大興趣。藝術家們也受到了極大的啟發。從此開始化妝表演，從單口對口說唱到多口說唱，輔以簡單的表演動作。1949年春，杜雪芹在邯鄲區臨漳縣郭小屯村，把地攤上唱的《妝墜》搬上舞臺，演出了《鋸缸》這出戲。很快，大名縣的李和春、梁，廣平縣的顏、齊，曲周的龔仙妹、魏蓮香、九歲的紅藝名等吊墜藝人也登臺亮相。編輯此段深澤吊腳戲深澤吊腳戲是河北省特有的劇種之壹，也是全國少有的地方劇種之壹。深澤縣是墜子戲發展的中心。深澤墜子戲是在河南墜子的基礎上演變而來，唱腔獨特，吐字清晰，通俗易懂，雅俗共賞，委婉清新，優美宜人，具有傳統戲曲的特點。它是集音樂劇和舞劇為壹體的綜合藝術。墜子戲的發展史是壹部基層藝人的奮鬥史，是農民學會並掌握的壹門民間戲曲藝術，具有很強的普及性。墜子戲藝術豐富多彩，創造力強，影響廣，在地方戲曲中占有很高的地位。吊腳戲是壹種罕見的劇種，40年代初發源於安徽蕭縣，後傳入華北。吊墜在發展過程中借鑒了京劇、河北梆子等劇種，活靈活現，美輪美奐，幹凈醜醜。還吸收了豫劇、河南曲劇、河北梆子等劇種的唱腔和板塊結構，逐漸形成了獨立的劇種。它的主要樂器是琴，音色優美，富有表現力。深澤墜子戲的唱腔委婉、清新、優美。在幾十年的演出中，其足跡遍布北京、天津、濟南、太原、鄭州、石家莊等大中城市和廣大農村，受到了他們的熱烈歡迎。深澤吊墜由曲藝河南吊墜演變而來。最初叫“化妝吊墜”。1961年春，邢臺吊墜劇團去北京匯報演出時，田漢在中國戲曲協會和中國戲曲研究院聯合舉辦的壹個論壇上提出將化妝吊墜更名為“吊墜戲”。“吊墜”是河南省的壹種民間藝術形式，廣泛流行於河北省邢臺、邯鄲、石家莊等地。民國三十七年(1948)冬天，邯鄲廣平縣閆小寨落馬的老藝術家杜雪芹，曾根據書中主要人物化妝，躲在書桌後面，翻開書時突然冒出來，引起了觀眾的極大興趣。藝術家們也受到了極大的啟發。從此開始化妝表演，從單口對口說唱到多口說唱，輔以簡單的表演動作。1949年春，杜雪芹在邯鄲區臨漳縣郭小屯村，把地攤上唱的《妝墜》搬上舞臺，表演了劇目《鋸缸》。不久，大名縣的李和春、梁，廣平縣的顏、齊，冠縣的王遠山，曲周的龔仙妹，欒城縣的羅福成，魏縣的魏連祥，(藝名九歲)等吊墜藝人也登臺亮相。早期的吊墜戲是在傳統吊墜書目的基礎上，稍加修改，用原有的音樂唱腔，套用京劇和河北梆子的鑼鼓，穿上傳統戲曲服裝，加上燈光布景，所以叫化妝吊墜。在後來的發展過程中，墜子進壹步借鑒京劇、河北梆子等劇種，設置了壽、旦、凈、醜的行為；我學習了壹些表演動作程序，並吸收了豫劇、河南曲劇、河北梆子等劇種的唱腔和板塊結構，逐步完成了戲劇化的過程，形成了壹個獨立的劇種，叫北方墜子，也就是深澤墜子。到1958年7月，河北省共有12個專業掛飾劇團，其中以邢臺市和深澤縣的影響最大。吊腳戲的傳統音樂唱腔有:過板、引子、【平腔】、【大小寒韻】、【五字鑲嵌】、【十字韻】、【快板】等。通板是唱段前的音樂，引子，唱段開始前的引用；平腔是墜子戲的主要唱腔，多用於敘事。它有慢、中、快三種速度，又可分為開篇和記敘文。開篇就是四兩句話。記敘文是兩句話。冷韻是用來表達悲傷的。牌子有【五字鑲嵌】和【十字韻】，作為獨立曲牌，穿插在【平腔】之間。快板用在詠嘆調的結尾。主要樂器是琴(也叫胡)，這是壹種由小型三弦樂器制成的弦樂器。面板由木材制成(也覆蓋有銅板)。演奏時經常運用停頓、滑音等技法，音色悠揚優美，表現力極其豐富。其他伴奏樂器包括二胡、二胡、笛子、笙、嗩吶和大提琴。深澤墜子早期劇本多改編自《墜子書》中的中長篇傳統書目，故臺劇較多。比如海公案、案、回龍傳、大宋紀、絲絨紀、雙金線、雙璽、的洞房花燭、二梅等。劇本多以歌詞講述故事，字數不多。歌詞壹般是七個字，交叉句。20世紀60年代以後，墜子戲移植了壹批其他劇種的優秀古裝劇，也排演了壹些新編的歷史故事劇，如《上諭》、《楊金華奪印》、《花木蘭》、《秦香蓮》、《蝴蝶杯》、《小姐》。50年代後期，邢臺和深澤兩個掛靠劇團積極創作和排練話劇。給觀眾留下深刻印象的劇目有《白毛女》、《血淚復仇》、《黨的女兒》、《奪取印度》、《會計少女》、《塵埃的遺產》、《朝陽路》、《紅旗》。編輯這段雲南方言演唱吊墜劇用河南話演唱，唱腔委婉，清新優美。藝人非常重視唱功，講究吐字清晰，每句話都進入觀眾的耳朵。此外，故事有始有終，情節連貫，歌詞通俗易懂，因此深受農村和城市居民的喜愛，有“見了吊墜賣了被子”之說。在30多年的演出中，墜子戲已覆蓋北京、天津、濟南、太原、開封、鄭州、石家莊、保定等大中城市和廣大農村，給群眾留下了良好的印象。