李可染的山水畫有什麽特點？

在技法上，墨與色的積澱，層層染色的積澱，營造出蓬勃之勢。雖然紅色是畫面的主色調，但墨色仍然是重要的背景和輪廓襯托。積墨山水完成後，蘸朱砂，由淺入深逐漸染出。

柯然先生以朱砂為墨，采用完全相同的筆法和墨法，使色墨交融自然。只見朱砂略淺，有墨汁浮上來，墨色融於中音。在最亮的地方，點燃了厚厚的朱砂。整個畫面的最終色調效果頗具明代挑紅犀牛漆器的特色，極為莊重、豪放、古樸典雅。

李可染的山水畫重視意象的凝聚。他在40年代的風景作品是壹種線性的筆墨結構。20世紀50年代以後，作品由線性的筆墨結構轉變為塊狀的筆墨結構，以墨為主，整體簡潔而豐富，厚重而深刻。

李可染的山水畫將光引入畫面，尤其擅長表現山林早晚逆光的效果，使其作品具有朦朧、迷茫、徘徊的特點。總的來說，李可染的山水畫比明清山水畫更接近對象的感性現實，在某種意義上弱化了意與形趣的獨立性。

李可染的人物畫動態而含蓄，誇張而不醜，樸實而不古拙，充滿幽默、風趣和生活情趣。

李可染畫的牛很有生活情趣。他們在水中或走或臥或臥在牛背上，童真的牧童無憂無慮，或看山，或談天，或賽跑，幾筆勾出壹派淳樸而又生機勃勃的田園景象。