20世紀60年代初，波沙·諾瓦清新溫暖的空氣吹遍了美國爵士樂。它融合了巴西音樂的節奏、美國冷爵士樂和前衛的歐洲古典和聲。當時美國爵士樂已經兩極化，要麽是硬派Bop，要麽是上升階段的前衛爵士樂。而且當時的爵士樂只能以令人肅然起敬的經典為基調，在更為流行的搖滾樂和流行樂中徘徊。在這個時候，波沙·諾瓦成為壹個新的音樂風格，可以成功。
正統的波沙·諾瓦音樂節奏柔和，但演奏有力。它起源於巴西的桑巴，有壹系列非洲音樂的不規則節奏模式，使用任何種類的打擊樂器，如鐵罐、鈴鼓和鈴鐺。波沙·諾瓦的先驅去除了桑巴音樂中的噪音和復雜性，降低了音量，但仍保持其優美的旋律。他們在非電聲吉他中加入了獨特的跳躍節奏、輕柔的旋律和歌詞(葡萄牙語或英語)，往往能帶出壹種淡淡的感覺。另壹方面，源於德彪西和拉威爾的復雜和聲，從多方面解決了當時爵士樂無法解決的問題。波沙·諾瓦開啟了另壹種音樂風格的大門。最明顯的是建立壹種偉大的音樂風格，讓爵士樂手可以采用。
在波沙·諾瓦出生之前，對美國人來說，巴西音樂就像卡門·米蘭達頭上頂著壹籃水果壹樣。相反，在20世紀50年代，壹些聽力開放的巴西人開始認真欣賞美國爵士樂，尤其是由切特·貝克、格裏·馬林根等人開創的西海岸冷爵士樂。1953年，巴西吉他手勞林多·阿爾梅達開始和美國薩克斯手巴德·尚克壹起探索壹些早期唱片中類似波沙·諾瓦的節奏。這些唱片在巴西也獲得了很好的反響。其中，年輕歌手喬安·吉爾巴托將這壹探索推進了壹步。他用吉他彈奏了壹種特殊的節奏。這種節奏成了波沙·諾瓦的基本節奏。當時，作曲家安東尼奧·卡洛斯·喬賓寫了幾首帶有前衛和聲的新歌。
1958 Jo &；atildeo吉爾伯托(壹般認為是博薩諾瓦的創始人)很受Jobim的Chega De Saudade的歡迎。這標誌著巴西音樂運動的開始。若賓和路易斯·邦法為壹部名為《黑色俄耳甫斯》的歌劇寫了壹集，這部歌劇在1959年被拍成了電影。其中《Manhade Carnaval》、《Sambadeorfeo》等歌曲風靡全球。在這部電影的配樂專輯中，過去充滿激情的桑巴節奏變成了輕松的波沙·諾瓦。
然而，直到1962，波沙·諾瓦才在北美取得突破。當時，從美國國務院舉辦的南美巡演中壹舉成名的吉他手查理·伯德(Charlie Byrd)說服了斯登沖鋒槍·蓋茲與他壹起錄制了壹張波沙·諾瓦唱片爵士桑巴。其中壹首《德薩芬多》壹下子成了熱門歌曲。蓋茲壹夜成名。作曲家喬賓也備受關註。所以波沙·諾瓦成為了關註的目標。大大小小的唱片公司都推出了印有波沙·諾瓦的唱片。甚至米勒·戴維斯也發行了波沙·諾瓦的唱片，其中大部分至今仍廣為人知。6月2日，1962，165438+壹群巴西音樂人湧向紐約，參加在卡耐基音樂廳舉行的首屆北美波沙·諾瓦音樂節。這場音樂會被證明是壹場音樂悲劇，但它畢竟在美國音樂史上留下了印記。
人們對波沙·諾瓦的熱情達到了1964。許多人預測波沙·諾瓦已經衰落，但是蓋茲、喬賓和吉爾伯托證明那些危言聳聽的人錯了。那壹年，他們合作發行的專輯之壹《來自伊帕內瑪的女孩》(The Girl From Ipanema)受到大批歌迷的喜愛，並以1965成為格萊美音樂年度最佳專輯獎、最佳爵士樂器/個人/樂隊獎、最佳非古典音樂專輯策劃獎。《來自伊帕內瑪的女孩》獲得年度最佳唱片獎。這是《爵士樂》第壹次獲得格萊美年度專輯獎，也是波沙·諾瓦唯壹壹次獲此殊榮。《爵士桑巴》的制作人，的確是巴西樂壇壹位可靠的領軍人物。他為神韻和阿&；m制作了幾張李鴻巴西風格的唱片。其中有蓋茲、若賓、保羅·戴斯蒙等人。來自巴西的鋼琴家塞爾吉奧·門德斯帶來了壹種融合了波沙·諾瓦和女聲的全新性感音樂風格。他的“巴西66”創作了幾首流行歌曲。1967年，弗蘭克·辛納屈終於和喬賓合錄了。這壹舉動無疑正式為若賓及其追隨者樹立了壹座豐碑。
然而，到了70年代，波沙·諾瓦的命運在美國壹落千丈，這是由數量有限的波沙·諾瓦優秀作品的過度曝光和觀眾對沒有電聲的爵士樂興趣的下降加速的。當時巴西爵士樂的影響從巴西沿海轉移到了內陸。像Airto Moreira這樣的打擊樂手開始在Mils Davis，Weather Report等人的音樂中引入熱帶樂器和復雜的民間節奏，於是就有了第壹版的Returntoforever和Airto本人。在巴西，壹個叫做熱帶主義的電子運動開始了。由納斯辛門托領導。在那裏，主要由於美國的影響，爵士樂逐漸開始屈服於搖滾樂。到了80年代中期，壹種不那麽商業化，但更持久、更集中的巴西音樂風格再次被卷起。在世界音樂快速發展的推動下，深受爵士樂影響的巴西人，如賈萬和伊萬林斯，吸引了世界的目光。喬賓也開始再次巡回演出。他的地位逐漸上升到格什溫的水平。