論方舟子的古典歌詞創作
從傑倫夫人到範特西的《上海1943》，再到葉惠美的《答直》，再到肖邦的《十壹月的發如雪》，最後是《千裏之外的範特西》、《菊花臺》，甚至還有電影《滿城盡帶黃金甲》。筆者想從四個小點來闡述自己的觀點:
1.由於他對古典詩歌的淵博知識，他積累了很多。大張旗鼓地填詞，從中國古典文學寶庫中隨意抽取意象的自由組合，加上自己適當的加工和再創作，引經據典不留痕跡，借鑒自然。如《夫人》中“恐近故鄉，思君寄紅豆”用宋《過漢水》:“背井離鄉，思佳音，冬去春來。現在，臨近我村，見人，不敢問別人。”當那些紅色的漿果在春天到來時，在王偉的相思中，在妳的南國枝頭綻放。為了我，帶壹抱回家，作為我們愛情的象征。《直答》裏“水向東流，時光怎能偷”偷偷引用了李後主的名句“能有多少愁，恰似壹江春水向東流。“魅力之所在。《發如雪》中的“邀明月，照回憶”引用了李白《醉仙》中的千古名句“直到，我舉起我的杯子，請明月，把我的影子帶給我，讓我們三個在壹起。”妳鎖了眉，卻改不了妳的美”是李白“妳不看高庭明鏡中的鎖多可愛，雖晨絲黑，夜已化為雪”的翻譯，很幸福的壹句“銅鏡映出無辜的馬尾辮，若妳撒野”似乎也有出處。筆者咨詢了幾個人，都沒有確定的理論，很苦惱。最新力作《菊花臺》中“花欲斷腸，心欲悄悄滴”引用才女朱的《斷腸詞集》？《金門》中“院中花簾未卷，斷腸草遠。”“花落盡晚”引自李商隱《樂遊陵》中的“帶著黃昏的陰影，我在樂遊陵中行駛”。“不愁渡河，秋心將裂二”引用紅樓夢？《詠菊》中“紙滿自憐怨，片言誰告秋心”。“天色微亮，妳輕輕嘆息。壹個晚上就這麽委婉。”吸收了“小樓聽春雨壹夜”“秋池夜雨起”“但今憶那夜，那風雨，不知折了多少花”等古詩名句的精華。還有《金花》裏的“血染鎧甲”，我流著淚殺了它。滿城菊花，誰的世界。“因為劇本，自然要引用黃巢的《福聚不候》，“天香透長安，滿城金花。“更何況我們中學學過的，因歷史久遠而逐漸遺忘的課文——孫中山先生的《黃花崗七十二烈士略》序，“顧創建於民國，大亂發生，黃花崗毀於曠野。“其實都是他用壹種神秘的方式引用的，他寫下了“我領著妳走過籬笆外的古道，連離別都在荒蕪的歲月裏無聲無息”這樣壹首優美美妙的詩。“當然，方文卿可能喜歡《紅樓夢》裏的“夢醒誰怨，草涼煙無限”。寫到這裏，筆者突然想起了《三國演義》最後的樣子，“三分於鼎已成夢，後人皆怨之。”我不禁笑自己的愚蠢。
2.得益於他先進的、練習過的電影劇本創作和導演技巧。就著旋律，勾勒出幾幅畫面，縱橫交錯，匯成壹幅瑰麗美妙的畫卷。用畫面烘托氣氛，不拘泥於抒情，這是古典詩詞中的壹大技巧和境界。無招必勝，心如狂海，面如平湖。反而會讓讀者根據自己的經歷去推斷，達到刻意煽情永遠達不到的藝術共鳴和審美效果。最經典的有:“風景在秋天，黃沙漫天飛，塞北客棧人多，寸草不生。我的馬有點瘦”“我有床有窗，灑下壹片月光。壹次種壹畝高粱，壹個人在北大荒。壹碗熱湯，啊，溫暖了我壹夜。阿滄浪披著風霜走過絲綢之路回家。”“爺爺的茶，有壹種味道叫家(挑剔它的味道還不錯)。據說不名不利(他牽著壹匹瘦馬環遊世界)，有壹種味道叫家(白發人喝茶不準說話)。陸羽的茶就像壹幅潑墨山水畫(唐朝的風沙還在吹，吹了幾千年)。”“時間正在墻上剝落。
3.開關押韻，自由靈活。從不刻意押韻，而是押韻到底，押韻為韻，平仄。最典型的例子是《直答》中“ou(iu)”和“uo”押韻的轉換，《發如雪》中“ue(ie)和“ui(ei)”押韻的轉換，《菊花臺》中“ang”和“an”押韻的轉換。
4.從民間諺語中吸取營養，民間諺語、民間算命等知識也用得很精彩。經典的是“花開晚了，落得燦爛，雕零的世界命運不堪。”不要擔心過河，秋心會壹分為二，免得壹輩子都上不了岸，抖個不停。(註:壹郎為丈夫張裕寫的《四百龍吟》中，“那壹夜月亮被雲遮住，看不見的壹半在心碎的路上。眼前的壹切在心裏轉動，突然發現殘缺的不是月亮，而是命運。曲折反復到什麽時候才算完整？有異曲同工之妙，命運也能寫得如此詩意！)以及歌曲《火車在哪裏？“這壹點我還是不太明白。
由於作者學識有限，以上觀點僅代表個人觀點，難免有牽強之處。而且，很幸福的壹句話“銅鏡映清白，紮馬尾，如果妳撒野”是什麽來歷？如果讀者對此有所了解，歡迎到杭州玩論壇(www.hzyouwant.com)周傑倫杭州歌會來評論。我們深表感謝！在著名古都杭州日益時尚化、國際化、信息化的同時，讓年輕人多看金庸的書，多聽周傑倫的歌，多看方舟子的詞，具有深刻的文化傳承意義。只有承前啟後，繼往開來，我們的文化資本才能更加博大精深，光彩奪目。最後附錄是壹只迷茫的蒼蠅寫的關於《發如雪》的精彩評論，分享給大家:
什麽都沒有，所以沒有灰塵。這生死、緣份，伊人獨自憔悴，皆因心塵未脫，為情所困。壹句情話，誤了天下多少找對象的姻緣。幾夜之後，想妳千年，卻覺得似曾相識，物是人非。看著時間，我感嘆著愛與恨，來了又去，不知不覺。
聽《發如雪》感覺就像在看壹幅被觸摸了幾千年的水墨畫。壹切都簡單而優雅，無需修飾，卻能在瞬間穿透內心。悠揚的音樂，完美的嗓音，讓大家仿佛看到了自己的前世今生。
煙花三月，江南水鄉壹座霧蒙蒙的小城，夜晚壹場朦朧的細雨，音樂從潺潺的流水聲和屋檐滴水聲開始。雨聲清晰朦朧，雨聲落在千年前古老悠揚的街道上，落在千年後戀人的心裏。歌的開頭，就營造了這樣壹種古老的氛圍，像傳說，像回憶，更像李清照的《聲慢》——“尋來尋去，又冷又寂寞，又悲又悲……”有壹種愛與痛交織著心碎的感覺。緩緩響起的鋼琴哀怨纏綿的音符，仿佛在地上的流水中跳躍，然後傑倫的聲音開始輕聲吟唱——“我舉杯，飲盡雪”來得驚喜，蒼涼，空靈。後來那句“我只取壹勺只愛只知妳化身的蝴蝶”的演唱更是特別。整首歌使用了滄桑、說唱、童謠四種不同的唱法。第壹段rap給人的感覺是壹個穿越了幾千年的智者在溫柔的告訴妳。恍惚中，妳似乎看清了過去。也許妳會在他的歌裏哭泣，妳也會在他的歌裏等待皎潔的月光來成全妳的愛情...歌曲的最後壹段，“拉兒...銅鏡映天真，紮馬尾……”，可以算是整首歌的點睛之筆。聽這壹段的時候，我想大多數人都會微笑，甚至破涕為笑。現實和記憶的交織，前世和今生的交融，都是這種。想問壹下世界上有沒有這種沒唱過的愛情？如果有，我會把隨風飄揚的頭發梳起來，紮個馬尾辮。妳愛我，相愛單純，單純也是神仙。多美的壹首詩啊，它詮釋了永恒，完美地講述了前世輪回的永恒之愛。
感謝周傑倫和方剛！