說到龍門飛劍，很難繞過它的視覺效果，直接進入其他話題。影片從第壹個鏡頭就急切地宣布其視覺效果的水平，然後在同壹水平上繼續征服觀眾的感官，直到最後壹個鏡頭。
20世紀60年代，觀眾有幸第壹個見證了胡金銓的龍門客棧。90年代的觀眾見證了新龍門客棧的誕生。現在，觀眾已經看到了龍門飛劍。電影的3D效果堪比好萊塢大片。為什麽文字壹定要叫好萊塢？只是因為好萊塢的技術真的很強大。船廠、萬玉樓、沙漠古城等場景的立體感幾乎觸手可及。在中國電影史上，《龍門飛甲》寫下了濃墨重彩的壹筆，這恐怕是對該片持否定態度的人難以否認的。華語電影的整體技術水平遠遠落後。以前的3D產品太弱了，不像3D。龍門飛劍猶如山溝裏飛出的鳳凰，自然格外耀眼。
《阿凡達》開創3D時代已經有兩年了。新技術是最強大的票房收割機。中國電影如果不盡快參與到這種變化中來，就會失去越來越多的市場。技術狂人徐克不負眾望，為最具特色的華語電影穿上華麗的新裝。3D是壹種宣傳噱頭，也是壹種真正的吸引力。
千年以來，以古裝動作為主的中國大片，創造了令人尷尬的時代景觀，壹邊收獲詛咒壹邊贏得票房。每壹部古裝片出來都是無數口口水，當然也包括武俠片。在內地市場(網上看影視作品)如魚得水的陳可辛，是壹部以“武俠”為名的武俠片，制作也很精致，但卻遭到了口碑和市場的否定。武俠片乃至古裝動作片的敘事策略顯然需要創新。王家衛(在線看影視作品)、和賈(在線看影視作品)幾位藝術片導演，都有拍攝或籌備武俠片的打算。它們會給武俠片帶來怎樣的敘事和審美突破，目前還不得而知。徐克在技術上領先壹步，或者說為古裝片包括武俠片開辟了新的生存方式。市場上已經開始失敗的武俠片，將會被3D復活，新的浪潮將會出現。
2.新瓶裝舊酒
喬治·盧卡斯(george lucas)在談到剪輯時表示，所有的藝術都是技能，藝術家總是會遇到技術問題。3D對電影美學的貢獻和危害還有待觀察。盧卡斯說的無非是技術的重要性。賈在微博上說，從商業的角度來看，蜀山和龍門飛劍是武術的兩大進步。自然，這主要指的是技術。
徐克癡迷於技術，但之前的嘗試往往導致票房失敗，《蜀山》當年票房慘敗。用今天的眼光回頭看，《蜀山》的特效魅力完全不在，劇情也不流暢。幾位明星的青春風采是影片最大的看點。巴贊曾說，雖然金錢、特效和廣告堆砌的電影讓崇拜者眼花繚亂，但它們就像鍍鎳工廠大規模生產的紅木椅子壹樣，天知道會被遺忘在哪裏。《蜀山》大概屬於壹部越來越被遺忘的電影，當年的特效也救不了它的故事。
蜀山的故事有很多問題。在我看來，龍門飛劍的故事雖然不是原創，但也算是壹個過得去水平的武俠劇本。如果是真的，香港八九十年代的武俠片，壹半以上都經不起推敲。《龍門飛甲》的故事沒有給電影增色，但也沒差到毀了整部電影。這是壹個普通的類型故事。賈把“龍門飛劍”和“蜀山”並列。言下之意，他其實是在否定這個故事。龍門飛劍的劇情完全符合武俠片的傳統編排，新龍門客棧的架構，以及迪徐人傑帝國的懸疑。故事撐起了這場視覺盛宴，那些特效和動作找到了壹個不生硬的存在理由。可以預料的是，很多人因為新龍門客棧而看龍門飛甲，與它的對比中也會傳出壹些刺耳的批評。情結或者說懷舊從來都是雙面的，有生產性也有破壞性。
《龍門飛甲》有令人沮喪的地方，主要原因不是平庸的故事。
3.風格和習俗
電影往往會有翻拍，因為電影本身的工業性質，商業利益會直接驅動無數的翻拍和續集。香港電影向來喜歡翻拍，徐克也不例外。他的許多電影都是對前輩的翻拍。至於翻拍，我覺得如果質量能拍出來還行，如果質量低劣，還不如早死。
北上拍戲的港區導演不翻舊賬。就看今年，有人貢獻了壹批味道很差的惡心冷飯。劉鎮偉的《東進西出是2011》，葉偉信的《快樂的魔法》和《倩女幽魂》...這些電影清楚地表明了創作者的懶惰。自從合拍後，徐克的生活壹度苦不堪言，直到《迪徐人傑》才開始好轉。但徐克從來沒有停止過突破，他的性格從來沒有失落過。徐克電影中的徐克印記，多多少少保留了過去歲月的優雅，而不是用壹個盆來承載自己以前的名聲，公開與市場交換票房。當然，不能總拿它和爛片比。就像談論電影的視覺效果壹樣。僅以中國電影論劍，毫無意義。
論整體神韻，龍門飛劍不如新龍門客棧，主要是少了壹些風情。不是因為故事，新龍門客棧的故事挺簡單的，龍門飛劍復雜的功夫也是提高智商的壹種嘗試。不是主旨，同樣的家國之恨，同樣的兒女之情。有演員，但不是全部。也許我們變了，但不是所有人。看新龍門客棧，依然能感受到往日的風情。許多與新龍門客棧相呼應的細節，意在連接過去的感情。好像也沒什麽用，總是出問題。大概所有改變的因素，時代，市場，觀眾和電影人壹起合謀讓那些習俗徹底成為歷史。
沒有張可頤(網上看影視作品)或者張可頤這樣的演員，沒有春亭風波和喜怒哀樂拼貼出來的金鑲玉，只剩下她的身體。就算周懷安不在李連傑身上尋找梁家輝(在線看影視作品)，也看不到類似黃飛鴻或方世玉的那種親切。看來李連傑在戲外的說教形象也到了片中。沒有老港片的動作剪輯方式，只是同人勞動的結果。風情是模棱兩可，模糊不清的東西，導演和演員都想盡辦法去回憶。
同樣，徐克的電影裏也有幽默。龍門客棧太正統了。李宇春(在網上看影視作品)的喜劇效果大多來自於她的戲外形象，而非劇情本身。《新龍門客棧》裏有客棧裏的鬥嘴，《黃飛鴻》系列裏有黃飛鴻弟子開的各種玩笑，《龍門飛劍》裏卻沒有太多幽默，有著迪徐人傑留下的嚴肅味道。有些線如果再加工可能會好壹點。
我不知道多年以後《龍門飛甲》的命運會是怎樣，它對中國電影的意義也超出了我個人的體驗，但我應該還記得今年冬天下午看《龍門飛甲》。這讓我有點興奮，而且有壹種賈所說的錄像廳時代的感覺。現在的影評或觀感普遍遇到信任危機，或被認為是嘩眾取寵的裸槍文章或肆意謾罵，說點好聽的就要冒險了。既然我們可以大膽地對壹部自己喜歡的老電影表達自己的喜愛，那麽我們也應該毫無負擔地表達對新電影的喜愛。如果妳借淩秋艷，那就是了。
第二篇文章
《龍門飛甲》上映後，以其震撼的3D視覺和炫目的武打場面贏得了觀眾的贊嘆。但是，個別非專業人士難免會挑毛病。比如路金波等人給十三釵90分，龍門19分的博文。其實這些評論都是無關緊要的。就算給龍門打0分也沒關系，因為他們心裏不懂武術，除了武術就是其他中國人。只有心中有武俠的人才能看懂武俠電影，只有了解中國文化的人才能看懂武俠電影。有些外國人聽不懂，但他們知道怎麽說:很好。至於有些人，這並不奇怪。
還有人質疑龍門飛劍的劇情，總在問:我迷人的周懷安(梁家輝飾)在哪裏？我火熱深情的金鑲玉(張可頤)在哪裏？這些人似乎還停留在“新龍門客棧”的經典故事裏，似乎還在追憶那壹代巨星的黃金表演。難道不知道時隔多年，物是人非，江湖不再是原來的江湖，所以這種比較不夠合理。與其在乎對方，不如忘記對方。
徐克多次表示，《龍門飛甲》絕不是《新龍門客棧》的續篇，因為金香玉在《新龍門客棧》結尾就已經把龍門客棧燒了。雖然兩者有著千絲萬縷的聯系，但也不要混淆，因為這是壹個江湖世界，誰也不知道明天會發生什麽。妳能猜到明年的事故嗎？龍門飛劍的江湖，只屬於李宇春，周迅，陳坤，桂綸鎂。世事無常，世事難料，沒必要有太多的聯想。
很多人也問:龍門飛劍的故事在說什麽，想表達什麽？我想問問這些觀眾:為什麽要懷著沈重的心情看電影？壹千個讀者心中有壹千個哈姆雷特，龍門飛劍也是如此。有人看動作打鬥，有人看三角戀，有人看仁義道德，有人看商業運作，各有不同；就像王家衛的《花樣年華》和《灰飛煙滅》壹樣，妳在說什麽？這麽多年過去了，誰會知道，但妳不能否認電影的優秀。《龍門飛甲》也是，真好看，真過癮，真刺激。至於故事，妳可以自己去理解。
在我看來，觀眾不必帶著行李去看電影，難免會和希望的結局相提並論。《龍門飛甲》絕對是壹部劃時代的武俠巨作，應該稱得上是中國IMAX 3D電影的鼻祖。從此可以無所畏懼地與好萊塢視覺大片壹較高下，這是難得的突破。很少有導演能真正做到龍門飛劍這樣的視聽盛宴。國內技術不達標，國外導演不了解東方武俠文化。徐克的大膽嘗試和前所未有的創新應該得到鼓勵和尊重，因為在中國電影中，也許只有他能把中國電影帶到工業世界。除此之外，徐克的武俠電影裏充滿了很多縮影的中國文化，仁義禮智信，溫柔有禮，節儉持家。這明明是壹個很好的文化輸出，卻可以讓全世界了解我們的國家和文化，占領很多國外市場。
誠然，《龍門飛甲》有壹些小細節處理得並不完美，需要更多的導演和更多的中國電影人不斷探索和改進。徐克為我們打開了IMAX 3D的大門，我們應該去探索更廣闊的空間，去創造更多美好的東西。因為國際電影技術是向前發展的，中國電影不可能壹成不變；從無聲到有聲，從黑白到彩色，從平面到立體，因為我們的生活是壹個豐富多彩的立體空間，這樣拍攝才能更貼近生活，增加更多的創意元素。
無論普通影迷還是專業電影人，批評甚至批判《龍門飛甲》都是錯誤的。已經是很成功的電影了，不僅體現在票房上，更是對中國電影技術的傑出貢獻，不可磨滅。中國所有的電影人都應該鼓勵和繼承，而不是整天說三道四，因為IMAX 3D電影任重道遠，需要更多的人去發現和創新。如今，徐克的《龍門飛甲》已經完成。其他人能做嗎？
第三篇文章
大漠邊關的旗幟再高，也經不起江湖人的胸懷和氣度。無論看國產片之前期望有多低，我都受不了壹次次新瓶舊酒的遊戲。
中國人對武術有壹種情結。我對經典有著深深的眷戀，對佳作充滿期待。新龍門客棧在等待中必然成為舊夢和武俠經典的圖騰。像龍門客棧這樣真正古典優雅的作品，在這個傳統斷裂的時代早已無法重現，所以我還是不提了。新龍門客棧曾被譽為聖經，但港片輝煌獨斷的時代已經壹去不復返，這必然意味著，時過境遷後，昔日的韻味已不足以在今天欣賞。
徐克在技術上的嘗試總是勇敢的。我沒有從頭到尾看過蜀山傳，但那些瑰麗華麗的想象讓我驚訝；我不喜歡《新蜀山劍客》。其實那部電影就像《龍門飛甲》，人物極其扁平，但是夏青在敦煌的飛天造型真的很驚艷。
我喜歡《黃飛鴻壯誌淩雲》裏黃飛鴻和嚴震東的反面——但我還是覺得竹梯大戰太長，火堆邊的子夜大戰恰到好處；我喜歡《新龍門客棧》裏梁家輝和劉順的正面對決，是善惡緊張對立的淋漓表現，而梁家輝和林青霞是歷經滄桑的江湖兒女的真情流露，遠比李慕白和余秀蓮浪漫，更有江湖被雨淹沒的心碎。
當徐克致力於賦予人物以思考和浪漫時，他筆下的人物就活了過來，剩下的，所謂的故事結構，所謂的敘事方式，都用他的重劍武器解決了。換句話說，他從來不缺少敘事技術的功力，他前三部作品的敘事實驗都很出彩。看《黃飛鴻》前兩部《順流而下》，就能感受到“見神不見神，與知止為官，急於做事”的境界。
他也可以玩弄自己的情感和風格。徐克風格的終極體現就是刀。他能把風格玩到癲狂，刀的黑爆氣質遠勝德高望重的罪惡之城。
當他癡迷於新的電影技術，想要用技術給電影帶來新的生命的時候，妳最好還是跟著技術遠遠地去看人物，全身心地投入到他精心設計的動作場面和視覺奇觀中去，而不是去找金香玉、顏振東、東方不敗。
而且既然當年的燦爛星象無法重現，那就徹底改變吧。趙懷安做不了周淮安。周懷安在梁家輝的演繹下，古色古香，正氣凜然，人品很好。讓趙懷安成為壹名戰士。淩沒有金鑲玉的風騷潑辣，沒有秋莫言的蒼涼悲涼。周迅天生氣場和酷炫，從頭到尾只以Ai結尾。
不是不讓李連傑演主角，而是誰也演不了主角。這裏最大的角落是3D。否則妳無法解釋:
西廠長怎麽就這麽肯定趙懷安會來龍門客棧呢？為什麽趙懷安壹看到淩秋艷就改變了事情？顧少棠為什麽要來龍門客棧，為什麽要和趙懷安壹起對付雨花天？風中之刀已經露出了破綻。為什麽西廠不下手？蘇反轉的驚喜已經跳出了戲劇沖突和伏筆的範疇。
60年壹遇，龍卷風吹滅壹座城，卻吹不滅兩個人；風暴中心能卷起兩個人嗎？
為什麽要從北京坐大船去西北龍門？妳以為妳是赤壁？
妳壹定要讓趙懷安等於周懷安，讓淩秋艷等於金鑲玉，這樣男女主角的苦情戲就沒問題了；如果妳把陳坤、李宇春、桂綸鎂的每壹句臺詞再探究壹遍，就有意義了。船只、沙塵暴、烏鴉和古城都是為視覺奇觀準備的。
但是對於壹部電影來說，人物塑造是那麽的平淡，基本從頭到尾都沒有變化；敘事節奏嚴重錯亂，前半個小時的密集播放弱化了故事脈絡和人物的動機，但到了龍門客棧，我們還是忍不住站成壹排，開始戰鬥。如果把這些都解釋在細節上，只能說細節的布局很有問題，不能匯聚成推動劇情發展的力量，才造成了這麽多的劇情硬傷。
中國電影的落後，是從技術到觀念的壹系列問題。當然，3D的時尚需要被趕上，否則妳會在這場視覺革命中壹次又壹次地落後。關鍵是有些人會解決3D技術的問題，但沒有人會解決電影本身的問題。那麥基說，中國電影喜歡塑造壹個生動、強勢的人物來推動劇情，而不善於塑造復雜的人物來形成戲劇沖突。人性的復雜性形成的行為動機是推動好劇發展的基礎。《龍門飛甲》裏，紛繁復雜的人物，鑲玉的亮金等等都已不復存在，只剩下趙懷安這樣壹心要和西廠做對的壹張白紙。
可惜《龍門飛劍》在人物刻畫上太過粗心，連鴻門宴都不如，鴻門宴至少在宴席上有壹盤棋。李仁港是壹個古怪的導演，壹生都被壹種奇怪的美學所傷害。他經常開口。當年，張徹說他、徐克和我是武俠電影的三個代表。張徹死了，任剛還沒有成型，徐克成了最大的代表。
據說雇主投資鴻門宴是看了李仁港畫的圖。我聽說好萊塢制片人用劇本決定了這個項目。原來我們的電影人不僅可以預測檔期，還可以根據人物的草圖來決定投資。所以，當徐克說要拍3D的《新龍門客棧》和《龍門飛甲》時，沒有人會懷疑這是個好項目。
那時候太多港片都是邊寫邊拍，文武戲分開拍。當新龍門客棧拍攝結束時，就連程小東也不知道甄子丹這個角色的結局。而黃金時代的香港電影，卻能憑借領袖的才華，仗劍執刀，把需要精心策劃和嚴格管理的電影項目拍得有聲有色。
但那只是中國電影或者香港電影的壹個千載難逢的機會。壹個文化傳統下的電影產業如果抓住機會把產業做紮實，就會迎來真正的全盛時期；如果妳拿這樣壹個天賜良機去急功近利，用不了多少天，妳就會自食其果。如今，很多北上淘金的香港電影人依然懷揣著當年的夢想。他們總以為感情用事，隨機應變的做法還可以用劍來進行，不過是新瓶裝舊酒罷了。更何況觀眾已經不是當年的觀眾了。如果不重視劇本，不豐富人物形象，即使解決了最先進的視覺技術問題，敘事的無力也讓妳在動氣的時候感到無力。妳怎麽能翺翔？
所以現在是時候讓所有從業者把電影當成壹個產業來看待了。對比《迪徐人傑》和《龍門飛甲》，我們可以知道，沒有壹個懂故事節奏和脈絡的制作人，徐克儉總是在誤入歧途的時候走火入魔。《迪徐人傑》雖然不是武俠，但徐克對沈峰瀟灑古典言情的把握還是讓人印象深刻，而《龍門飛甲》留給我的是場景和特效，前半個小時讓我興奮，之後就更困了。
對了，現在的觀眾真的需要曾經的武俠嗎？也許不是。服裝和動作可以變出各種好看的類型，不壹定是武俠。即使有必要，妳也壹定會覺得這個武功不是妳想要的。時代變了，時代變了，人心也在變。古裝動作需要快速解決角色如何被觀眾認可，故事如何被觀眾代入，如何有壹個觀眾可以接受的價值。至於是不是武功，那就是另壹回事了。