接下來，讓我們壹起從城市文化的角度來尋找答案吧！
追溯潮劇
潮劇因形成於廣東潮州而得名。明末在閩南的詔安、小蕓、平和、東山、漳浦、南靖等地廣為流傳，與梨園戲關系密切。潮劇主要分布在粵東、閩南、臺灣省、香港、上海、東南亞、美國、加拿大、法國、澳大利亞等講潮州話的華僑華人聚居的地區。廟會上經常表演潮劇，以示對“主人”(指神靈)的尊敬，普通百姓也喜歡在非常熱鬧的氣氛中觀看，使節日氣氛更加濃厚。因此，潮劇比其他劇種更富有民俗風情。
潮劇的藝術特色
潮劇行當齊全，其首戲《生、旦、靜、醜》，表演細膩生動。其體工有嚴格的程序規範和寫意性，講究技巧的發揮。其中醜行和花旦的表演藝術尤為豐富，風格獨特，具有廣東文化色彩。潮劇有很多角色。明代有七行:命、丹、糊、洋、醜、終、凈。每種都有不同的類型。俗話說“四個學生，八個丹，十六個老兄弟”用來形容壹個完整劇組的水準。四個學生:年輕學生，老學生，醜學生。武勝；八旦:吳山旦、桂門旦、蔡洛壹旦、吳旦、京劇藍調、老聃和醜旦(女醜)。“老哥”是指在劇中扮演各種雜七雜八的角色。
從表演上看，潮劇的角色臺詞中，生活、旦、醜最具地方特色。盛丹戲《掃窗》被認為是中國戲曲的典型代表，它通過唱歌和跳舞來講述壹個故事。潮劇中的醜角可分為十大類，其中醜角粉絲聞名天下。在老醜劇《柴芳會》中，小醜的滑梯技藝是潮劇獨有的，在戲曲界享有很高的聲譽。過去潮劇壹直實行兒童劇制，蕭聲、青衣、花旦都是由兒童藝人表演。這些藝人長大了，聲音變了，就被淘汰了。這種制度嚴重阻礙了潮劇的發展。新中國成立後，通令制度被廢除，各方面進行改革，培養了壹大批優秀演員，使古老的潮劇藝術煥發出新的光彩。
潮劇語言有三個鮮明的特點:壹是鮮明的地方色彩如廣東文化；二是濃郁的生活氣息；三是形象生動的比喻。這三點在潮劇傳統劇目的書籍中隨處可見。但在舊社會，潮劇藝人大多是文化水平較低的妓女。他們流傳下來的戲劇語言雖然有上述三個特點，但大多比較低俗。有的經書作者參與編纂，有的則傾向於深奧難懂。總的來說，潮劇的語言還沒有達到“俗中求雅，雅中適俗”的藝術境界。
潮劇是中國古代戲曲在舞臺上生存的生動例證，是中華民族優秀文化表現形式的代表之壹，具有深刻的歷史意義和較高的審美價值。1990以後，潮劇受到市場經濟的制約和現代各種文學形式的沖擊，投入減少，人才流失，藝術水平下降。優秀的傳統表演藝術瀕臨滅絕，處於艱難的發展狀態，急需保護和扶持。2006年5月，潮劇入選第壹批國家級非物質文化保護遺產名錄。