這部電影在國際上獲獎無數，獲得了30多個提名和獎項，包括亞洲電影獎、加拿大奇幻電影節、西班牙Sitges奇幻電影節。同時，該片還入選了豆瓣電影Top250榜單。截至目前，豆瓣上已有超過654.38+0萬人看過，近65萬人給出評論，評分高達8.4分。由此可見其受歡迎程度。
影片講述的故事很簡單。壹列封閉空間的火車闖入壹個不知名的病毒感染者，車廂裏的各種角色被迫開始了壹場與喪屍的生存戰鬥之旅。這是壹部融合了災難片和家庭片的商業類型片。它以人類與僵屍的鬥爭為主線，以人性的善惡之爭為副線，講述了人類在末日恐怖環境下的反抗故事。
作為“亞洲第壹部葬禮片”，《釜山行》的美好絕不僅限於故事。在僵屍大屠殺的背後，我看到更多的是對人性的思考，包括人性的善與惡，自私與復雜。
所以今天我就從人物塑造和電影語言處理的角度來解讀更深層的電影魅力和布局隱喻。在文章的第三部分，我將結合自己的觀影經驗，分享三種常用的導演情感表達手法。
01，人物塑造:在人性的善與惡的碰撞中，我們可以理解延尚昊對人性透徹而富有哲理的思考——困難會摧毀壹部分人的良知，激發人性的光輝。
僵屍電影是好萊塢經典電影之壹，以其震撼的視覺沖擊和驚險的劇情發展給觀眾留下了深刻的印象。作為壹部東方災難電影，《釜山行》在僵屍題材上有所創新和突破，融入了東方文化特有的人文關懷和觀察。這部分內容，我將從人性的矛盾性、復雜性和光輝性三個方面來論述:
人性的矛盾:男主人時宇從自私到無私，散發出人性的光芒。男主人時宇是眾多人物中最具代表性的形象。影片壹開始，導演就通過簡單的幾個畫面，向觀眾展現了壹個自私自利，不顧家庭的形象。從他指責下屬關心散戶權益、答應參加女兒家長會卻食言、把買來的禮物錯送給女兒的行為中，我們可以看到壹個感情淡薄、唯利是圖的小人物形象。所以我們不難理解，在災難面前，他會關上車廂的門來保護自己，把壹對情侶置於險境。
在大田車站，當壹個懦弱的乞丐用衣服把壹個僵屍困在時宇面前救了他壹命，當尚華盛京夫婦幫助他們孤立無援的女兒時，時宇的心態有了壹點改變。當他看到尚華為了保護他的妻子和其他幸存者而犧牲自己的生命時，他深受感動，並最終為時宇保護他的女兒和孕婦盛京獻出了生命。
在影片的最後，時宇被喪屍襲擊，用僅有的意誌力檢查車廂裝置，確保孕婦盛京和女兒的安全，然後平靜地死去。
在我看來，這場災難為時宇回歸人性提供了壹個契機。這次釜山行不僅是壹場僵屍大屠殺，也是時宇從利己主義到利他主義的成長過程。面對災難，時宇在精神高度緊張的情況下，內心產生了強烈的矛盾和沖突，潛意識中的責任感和道德感被激發出來。當他用對女兒的愛獻出生命時，我們看到了偉大的父愛和無私的人性之光。
人性的復雜性:反派金宗昌犧牲他人，卻向往家人。金宗昌是整部電影唯壹壹個完整的反派。在大田站，他強迫列車長離開乘客，開車離開，導致後面的乘客失去生還希望；當時宇、尚華等幸運兒越過僵屍車到達安全車時，金昌慫恿大家人為阻擋安全車，導致尚華、大姐等人死亡；之後他甚至變本加厲，將空姐和高中女生珍希作為自己的“人盾”推向喪屍，為自己尋求逃生機會；好心的售票員試圖救金昌，卻被忘恩負義的金昌推成了僵屍。
奪走了幾條生命的金昌，在從慫恿他人作惡到自盡的路上，從來沒有愧疚過。在災難面前，金宗昌從自私、邪惡發展到狠毒，人性的醜惡嘴臉被演繹得淋漓盡致。
然而，這樣壹個有著不良記錄的自私鬼卻執著於活著去見他的母親。對家庭的依戀成了黑暗人性最後的遮羞布，讓人感到悲哀。
醜陋的人性背後隱藏著壹種對美好感情的向往和期待，對觀眾產生了巨大的情感沖擊，喚起了銀幕外人們對人性的重新思考。
人性的閃光點:孕婦盛京和少女安秀象征著人類的希望和美好。孕婦盛京和少女安秀始終保持著壹顆善良真誠的心，她們是影片中希望的存在。
喪屍來襲，盛京立即催促丈夫救人；當丈夫和時宇發生爭執時，盛京溫柔地勸說丈夫；在大田車站，女孩安秀和她的父親分開了，而安秀在盛京逃亡期間壹直受到保護。而金昌嘲諷乞丐的時候，安秀會替乞丐說話；在車廂裏，安秀還不忘給姐姐讓座。
在我看來，溫柔、善良、寬容的盛京和富有正義感的安秀在這場災難中散發出人性的光芒。孕婦盛京孕育著新的生命，而女孩安秀代表著欣欣向榮的生命，意味著生命的傳承和希望。同時，它們閃耀著人性的光芒，它們代表著人類的美好和希望。
02.電影語言的處理:緊張而引人註目的敘事節奏影響著觀眾的思想，導演巧妙地運用視聽技巧，打造出壹部具有濃郁東方社會文化氣息的電影。
①背景的設置:現實生活中超自然現象的框架，僵屍符號是對現實生活的壹種典故。
壹列開往釜山的普通列車撞上了壹名女子，壹種未知的病毒傳播開來，從而引發了壹場末日大逃亡。僵屍的設定是壹種不自然的現象，被框在現實生活的背景中，加強了對現實生活的影射。
僵屍壹詞源於海地的伏都教。它首先指的是通過巫術“復活”的人體。他們有空洞的人體，卻沒有人類的感情和意識。在《釜山行》中，僵屍指的是病毒感染的產物。它們行動迅速，攻擊力很強，但卻失去了思考能力，對活著的人類張牙舞爪的攻擊。
人類與僵屍正面碰撞的場景數不勝數，棒球運動員郭蓉與已經變成僵屍的前隊友對峙的場景最具情感張力。郭蓉、時宇、尚華等人從9號車廂壹直打到15號車廂。當郭蓉看到僵屍化身為他的前隊友時，他淚流滿面，不忍再戰。
與之形成鮮明對比的是，早就失去人性的隊友們面對郭蓉等人發起了瘋狂的攻擊。郭蓉不堪的內心和僵屍的殘忍形成了強烈的對比和反差。郭蓉的單純和善良壹方面表現了人性的美好和光輝，另壹方面也反映了喪失人性的醜惡和可恨的壹面。
在我看來，泯滅人性的僵屍是人性弱點的反映。導演不僅諷刺人性的泯滅，還隱含了更深層次的隱喻。《釜山行》中，喪屍極具攻擊性和傳染性，短時間內聚集了大量喪失人性的喪屍。僵屍泛濫影射了大部分人容易被社會同化，與世界漸行漸遠，迷失自我的現象。
②視聽快感:酷炫的語氣搭配運動鏡頭，用圖片講述故事。
色彩是壹種富有表現力的藝術語言。在《釜山行》中，導演延尚昊使用了大量冷色和暗色，主色調為黃綠色，為影片營造了壹種朦朧的末日氛圍。深沈穩重的色彩能在高度緊張的氣氛中平復觀眾的情緒，使觀者焦慮的情緒得以平復。
除了色彩的靈活運用，導演延尚昊還非常擅長用鏡頭語言講故事。在狹窄封閉的車廂空間裏，導演不局限於使用近景固定鏡頭和短鏡頭，而是將遠景鏡頭和遠景鏡頭結合起來，加快敘事節奏。
比如影片前期，僵屍病毒還沒有大範圍傳播的時候，導演就用特寫鏡頭來捕捉僵屍咬人的形式，以及病毒感染後的轉化。當病毒大面積傳播時，成群結隊的喪屍如潮水般湧現。這時候導演用遠距鏡頭，用強大的運動鏡頭將喪屍跳躍奔跑的畫面呈現在觀眾面前。
在狹小的空間裏，通過位置、聲音、色彩等表現手法的運用，馬車穿越的場景五彩繽紛，主角的命運時刻扣著觀眾的心。導演通過對色彩和動態運動鏡頭的極致運用，為觀眾呈現了壹場視覺盛宴的末日逃亡。
03.情感寄托:重遊釜山行增加了感性感，結合自己對電影的理解，分享延尚昊導演的三個情感表達手法和隱喻。
①打破好萊塢經典的大團圓結局，男主時宇的犧牲傳達了反省和悲劇精神。
在電影的結尾，男演員時宇還是沒能活下來。當他抱著女兒秀安登上安全列車時，為了保護女兒和盛京，被藏在車頭的金昌智咬傷，變成了喪屍。在臨時之前，他想起了初為人父的喜悅和焦慮，帶著對女兒的愛平靜地死去。
這種悲劇性的結局是對好萊塢經典大團圓結局的突破和創新，也向觀眾傳達了壹種自省感和悲劇精神。
悲傷的結局會加劇觀眾對即將到來的災難的印象和反思。病毒汙染導致世界末日的設定，會讓觀眾對自然的尊重和反思多於對人性的思考。
②孕婦和女孩成為最終的幸存者，代表著希望的傳承。
孕婦盛京和少女安秀是影片中善良美麗的存在，她們也成為了這場末日大逃亡的最終幸存者。這部電影最終以安秀童真的歌聲結束。經過壹場大規模的喪屍廝殺混戰，在殘破的軌道中，虛弱的女人和孩子手牽著手穿過黑暗，到達安全地帶。
導演對結局的處理摒棄了好萊塢類型片《英雄拯救世界》的傳統結局，而是通過傳承希望，讓最弱小的女人和孩子活下來。這就是延尚昊獨特的導演風格:以小見大，將理性情感和道德情感融入作品，直接引起人們內心的共鳴。
這個結局的處理意味深長，給悲傷和毀滅的氛圍註入了壹絲溫暖和光明，在觀眾絕望的時候重燃希望。
③完美呈現了末日背景下人性原本豐富的特征，將觀眾帶入影片，引人深思。
與傳統好萊塢電影中超級英雄的設定不同，導演延尚昊並沒有刻畫救世主的形象，而是專註於簡單平凡的小人物形象。
在這趟開往釜山的列車上，有單親家庭的父女，有形影不離的情侶，有感情深厚的姐妹，有團結的學生團體等等。這群來自不同階層、不同年齡、不同身份的人，在面對災難時，每個人都表現出不同的反應。
導演通過不同角色對危險時刻的不同反應，表達了不同的人性。通過用不同形象的刻畫，在災難面前暴露出人性的多面性，人性的善與惡的碰撞貫穿全片。當小人物在災難的極端環境中，他們關於生存的選擇，展現了人性的變化，發人深省。
寫在最後:
《釜山行》既沒有嘩眾取寵的宣傳，也沒有吸引眼球的特效，卻能以不到6000萬的小制作成本成為亞洲新類型電影。其背後的藝術內涵和現實意義值得我們深思。在我看來,《釜山行》的成功之處在於刺激張力的僵屍元素中對人性豐富而深入的思考。
狹窄的車廂上有喪屍與人類的肢體搏殺，也有人性的激烈碰撞與對抗，在暴力美學中註入了壹抹東方文化特有的溫暖。所以，要想真正理解《釜山行》，除了故事之外，還需要從導演對人物的刻畫和電影語言的運用來理解。